新疆塔里木秋季胡杨

喀拉峻

献给毫克连影友【银装素裹新疆博州怪石峪国家级自然风景区】1

2月14日下午的赛湖...

[毫克连 编辑于 2009-02-18 01:00]

你可让我担心得很啊，一连发了几个信息无回音，听到人无碍，我就把心放下了，记住，下次来我给做向导，行程路线是：甘家湖自燃保护区--哈萨村原始胡杨公园--怪石沟--夏尔希里--米尔奇克草原--温泉石人--赛里木湖--库尔德宁--洽西-喀拉峻空中大草原--巴音布鲁克--塔干啦大沙漠。谢谢！

和姜老师一起拍的【银装素裹新疆博州怪石峪国家级自然风景区】

随着我州国民经济的不断增收发展，及人民生活水平的普遍提高，博乐市举办的一年一度的元宵节焰火燃放给节日增添了极大地欢乐气氛，吸引广大市民前来观看，更吸引广大摄影爱好者争相拍摄。从拍摄的焰火图片看，有的把握得好，有的就没有把握住拍摄良机，究其原因是在使用数码相机时，缺乏对拍摄夜景和焰火知识的了解与掌握。为使大家在拍摄夜景和焰火时不再走弯路，应影友们的要求，现将我多年来拍摄夜景和焰火的心得体会整理出和大家交流，不妥之处请指正。
关于夜景的拍摄：夜景是指晚上的户外景物，比如灯火辉煌的建筑物，工厂和还港码头的夜班景色，农村挑灯夜战抢收抢种的农忙场面，美丽幽静的山水夜景，城市车水马龙繁花什锦的夜色，节日庆祝连环的热闹气氛等，都是拍摄夜景得好题材。
拍摄夜景，由于光线暗，技术比较复杂，不容易一次拍摄成功，，往往要通过多次的实践。特别提醒大家的是，在拍摄夜景时应注意以下三点：
（1） 掌握好拍摄时间和曝光量，要想拍好夜景就必须把握时机，一般通常在日落后，天空和地面物体轮廓尚能分清的时候，是拍摄夜景的最佳时机。有的对拍摄出的夜景图片结果不够理想，主要表现在天空和地面一样漆黑，只有看到灯光和晕影，景物的轮廓分不清楚，究其根源是未把握好拍摄时机所致。但这也不是绝对而论，比如在北京、上海等大城市灯火辉煌通明的条件下拍摄夜景就比较容易些。具体到我們博乐市区，拍摄夜景时，光线敏感差别很大，有灯光处显得亮，没灯光的地面则显得特别黑。在这种情况下拍摄夜景，就要考虑运用两次曝光法。首次曝光的目的在于分清天空和地面的轮廓，曝光应控制在正常曝光时间的三分之一，这样在第二次曝光时天空还要感受一些曝光，而曝光不足又可以烘托些夜景气氛。特别提醒和注意的是，在第一次曝光后绝对不能移动相机，要等到天空全黑、地面的等灯光全亮时，才能进行第二次曝光。第二次曝光的目的主要是表现灯光，曝光时间要根据灯光的强度、距离、照相机的远近确定，通常情况下曝光3—5分钟。
如果天空和地面较亮，物体的轮廓比较清楚，明暗部分的差别不太大时，只需一次曝光既可。使用数码单反相机，首先调出菜单，设置成夜景模式；若用B门、M档，手动调整好光圈和速度。
（2）要注意选择拍摄角度和利用景物，拍摄夜景时，除了掌握好拍摄时机和曝光时间，还要注意拍摄角度的选择，即应该选择灯光和亮度比较集中的地方进行拍摄。同时要考虑到充分利用被摄物体周围的景物来反映夜景，如建筑物、雪和地面积水，使灯光倒映水中，形成弯弯曲曲明亮波纹，便增加夜景画面的生动感。
（3）拍摄夜景的操作方法，应注意夜间所拍摄的动体结像是模糊不清的，原因在于被摄物题所需曝光量时间较长，再加上移动的物体、握持相机的稳定程度等因素，致使图片容易模糊不清。避免的办法是使用稳定的三角架来解决。
焰火的拍摄：
拍摄焰火白天要提前做好各项准备工作，例如，了解燃放焰火的时间、地点、焰火升空的高度、选择确定好拍摄点。拍摄燃放烟火的方法，有一次曝光和多次曝光。操作方法与拍摄夜景相同。使用数码单反相机拍摄时的光圈确定和曝光组合相同。
旅人grrb佳作欣赏（（节日焰火））大众数码摄影佳作欣赏((元宵焰火映红博乐城))姜传旺佳作欣赏((黎明前的博乐市区街景））票根佳作欣赏((上海外滩夜色））[姜传旺 编辑于 2009-02-14 07:11]

银装素裹新疆博州怪石峪国家级自然风景区7

新疆博州宽画幅摄影俱乐部组织的主题为“春风吹暖心，银装素裹”摄影创作活动启动以来，俱乐部部分成员积极踊跃参加摄影创作活动，成员们普遍收获颇丰，从上传到坛子里的摄影作品可以看出，影友们的摄影功底有了进步巩固和提高，对冰雪、雾凇摄影有了更近一步的认识、理解、把握、实践和提高。但也存在许多对冰雪摄影的模糊认识，应大家的要求，现重温【冰雪研究讲座】敬请影友们针对各自予以借鉴。
另新疆博州宽画幅摄影俱乐部决定将启动主题为“春风吹暖心，拍摄赛里木湖神奇、瞬间之美丽”专题摄影创作活动，感兴趣并乐意参加的请与新疆博乐的凡影友联系，谢谢！

冰雪摄影研究讲座
姜传旺
（二零零四年一月八日）
隆冬季节，北国风光，千里冰封，万里雪飘，在这银装素裹，一片洁白的世界里，将给人带来无穷的乐趣。特别是在我们新疆，冰雪更是冬季里的一大特征。
冰雪是摄影家们钟爱的一个创作题材。寒冬腊月，当大学纷飞，冰雪覆盖大地时，正是冰雪摄影的大好时机。但是，冰雪照片拍了很多很多，可是，真正打动人心的佳作却很少见。特别是摄影爱好者，看到冰雪满心喜欢，拍摄起来更是心情激动，但冲出照片后，却很少有满意之作，往往与拍摄时的设想和构思相差甚远。究其原因，恐怕是未掌握其拍摄要领，对冰雪摄影的特殊性缺乏了解之故。针对这些情况，结合我多年来拍摄冰雪的经验教训，讲讲冰雪摄影的要领，共同和大家一起研究探讨。
一、选景
拍摄冰雪和拍摄其它景物一样，选景十分重要。选景包括场景的选择、前景、背景的选择，以及主体在画面中的位置和大小等多个方面。
场景的选择：
场景指全景、中景、特写等多个景别。选择远景和全景等大场面，其目的是在展示声势，制造气势，让读者放眼欣赏辽阔的冰雪世界和白雪皑皑的高大山川。
选择中景，一般是要在雪景之中展现其它景物。比如说，一幅中景画面的照片，远处的高山在薄薄白雪的笼罩下，看上十分洁净，松林作为主体占据画面的主要位置，在白色背景的衬托下，显的醒目和异常的宁静，这些都是中景雪野所持有的独特气氛。如果幸运，有几头牧民的大牲畜出现，那宁静就回打破，便会有了动感。
特写，是要突出雪景中的一个点，或一个具有特殊寓意，或在意境上有某种特点的景物。比如，厚厚的白雪下藏着红红的野果、桔红的沙棘果、几片黄叶、翠绿的松枝等，只要选择得当，并具有一定美感和艺术表现力，都有可能获得成功。我拍摄的（（雪松））图片是雪压青松的特写镜头看！翠松挺拔向上，厚厚的白雪覆盖在松树枝叶上，显现出毫不弯腰的坚强敖力的精神和品德。
前景的选择：拍摄冰雪多选择冰雪覆盖的景物作前景，以展示冰雪洁白无暇，晶莹剔透的质感和特有的环境。我拍摄的（（春天即将来临））那幅作品，是以流水、苔藓深色作背景衬托，形成强烈的反差对比，而且，也把冰柱这一主体烘托的十分突出，韵味和趣味特别浓厚。
一般来说，如果画面是大面积的白雪，作为背景起清晰度无需十分精确，因为白茫茫的冰雪给人的视觉感受就不十分清晰。而作为陪衬的前景景物则应成为聚焦的焦点，使其有很高的清晰度，这样所形成的黑白对比和虚实对比，会给读者的视觉带来一种强烈的刺激，具有较深刻的感受和美的印象，这就是我们通常所说的艺术冲击力。如果画面大面积是茫茫白雪，前景又是虚晃模糊的影像，彼此区分不甚清楚，因此所形成的视觉效果也是模糊的。
背景的选择：作为冰雪摄影，背景的选择，无可争议的是以银白色的冰雪为背景，否则就不叫冰雪摄影，但是，如果要拍摄紛纷扬扬飞舞的雪花，或雪花飘落时形成的雪线，那么就要选择色彩较暗的背景，不然雪花和雪线就会与冰雪的背景形成靠色，融在一起，分不出彼此来。我拍摄的几幅（（怪石峪雾凇）），如果不是选择较暗的背景来衬托，飞舞的雪花和雾凇效果就不会显现出来。
主体位置的安排：在冰雪摄影中，主体可以是冰雪，也可以不是冰雪，或者是其它的景物，不论是以什么景物为主体，主体在画面中应该安排在什么位置？这要视作者的创作意图而定。
主体占位的大小：冰雪摄影主体在画面中所占位置的大小，要根据具体情况而定。通常情况下，如果拍摄冰雪风光片，主体所占的位置不要太大，如果是拍摄冰雪特写，主体影像则应大些为好。大与小要根据具体情况而定，只要安排妥当，头可成为观赏者的视觉中心。
二、曝光量的确定
确定曝光量有两个根据，一是被摄景物的亮度，二是作者的创作意图，两者相辅相成。但比较而言，创作者的意图更为重要些，因为各个受光面的强弱、光量面积大小不同。如果按受光部分确定曝光量，阴影部分曝光则会不足，就会失去影纹层次，成为死黒一片；如果按阴影部位确定曝光量，光亮部位就会感光过度，也会使去影纹，成为死白一片。所以，作者的创作意图在确定曝光量时显的尤其重要。
适当增加曝光量：拍摄冰雪暴光过点好，还是欠点好，主张不尽一致。主张减少曝光量的人认为，冰雪的反光量很强，相机测光表所测得曝光值，受冰雪反光的影响而增高，所以减去虚高假象，曝光才会准确。主张增加曝光量的人认为，冰雪反光是很强烈，但与阴影面的反差很强，减少了曝光量，阴影面会失去影纹，所以应照顾到阴影面，增加一点曝光量。究竟哪一种对呢？我认为增加曝光量效果会好，增加了曝光量，不仅阴影面曝光准确，而且，高光部位会使白色的冰雪显得更洁白（这是指使用负片），如果使用反转片必须曝光准确。
曝光量增加多少合适为好？一般来讲，当相机测光测定曝光值后。可在增加1-2档曝光量比较适宜。
以平均曝光值曝光：前面提到冰雪的受光面与阴面反差较大，难以确定曝光量问题。还有一种办法就是以受光面与阴影面的平均光值曝光，可以求得两全齐美，双方都欠缺点，但又都得到了照顾，保证了基本的感光效果。求得平均曝光值的方法很简单，相机内在拍摄点所测的曝光值，基本上就是平均曝光值，不增不减，画面就可得到比较准确的曝光。
以平均曝光量曝光的方法对拍摄大场景比较合适，如果拍摄冰雪特写或小场景，就不能用平均曝光值的方法曝光。
点测光确定曝光量：拍摄冰雪特写和小场景，对曝光量多少的要求较为严格，而且根据作者的创作意图，必须保证所要突出的部分曝光准确，影纹层次一定达到理想的效果。这样应以所要突出的部分确定曝光量，以点测光或近距离测光的办法求得精确的曝光量。
三、用光
拍摄冰雪选用什么光线好呢？那要视表现什么主体而定，拍摄实践证明，冰雪摄影还是逆光拍出的效果好。
逆光：冰雪在逆光照射下，才显得晶莹剔透，放射出光彩。我拍摄的（（冰清玉洁））作品，就是在逆光下拍摄的。逆光给欲滴的冰柱镶嵌上了闪亮的轮廓线，透明发亮，突出了晶莹剔透的冰柱视觉效果。再就是黑绿色的青苔背景衬托，显的冰柱更加光彩夺目，所以，在选用逆光拍摄冰雪时，最好选用暗黑色作背景，只有两个条件都具备，艺术效果才 会突显出来。
顺光：另外一幅是冰雪覆盖哈日图热格的那幅图片，当时是零下28度的寒冷天气，河两岸覆盖着厚厚的冰雪，看上去非常壮观，正像※※※诗词（（沁园春。雪））中描绘的那样“北国风光，千里冰封，万里雪飘。看长城内外，惟于莽莽：大河上下，顿失滔滔”。面对此情此景令人兴奋不已。但是，由于河中间还未结冰，对岸又无法绕道而行，所以，只能“望河兴叹”，按下了顺光快门！
散射光：冬季里，雪天大多是没有太阳的散射光线，和正面光基本相似，被摄景物没有阴影，程现出白茫茫一片，显得很平淡，遇到这种情况，可选择暗一点的景物，作对比，让冰雪在色彩对比中显示出来。
四、色彩配备
白色和黑色均是有色无彩，而且冰雪又都是白色，所以在色彩配备上显的很重要，特别是在拍摄彩色时，必需把色彩配备得当，否则会影响图片的艺术效果。
点缀红色：在冰雪照片中点纕红色，不仅可以使红色的景物从白色中跳跃出来，成为视觉趣味点，形成万白层中一点红的突出效果，而且可以起到纠正蓝雪作用。 用彩色胶卷拍摄冰雪，往往会因为天光色的反作用，使拍出的白雪染上蓝色，严重时白雪会变成“蓝血”。纠正这种“蓝血”效应的办法，有人主张加用UV镜，但效果并不理想，最好的办法是在雪上加点红色的景物，把视觉引向蓝与红的对比中去，这样一来会降低蓝色的浓度。
黑白相映：在前面讲过，在冰雪摄影中选择前景和背景时，用暗色的景物与白色冰雪相陪衬，会取得很好的视觉效。黑色和白色二者反差强烈，对比效果明显突出，把二者配置在整个画面之中，可相映争辉。这里所指的是黑色，并不必须是纯真黑色，而是泛指与白色形成强烈对比的暗色，如阳光照射成的阴影、行人雪中踏出的道路、暗色的景物等等。色不超过三：拍摄冰雪画面，白色调是基调，并不是整个画面都只有白色，而应该有相陪衬色调，但是色彩配置不能太多太杂，否则会使读者眼花缭乱，影响了冰雪洁白的主体，一般说来，色不超过三为好。我们知道黑白两色，实际上是灰色调的渐变结果，黑到白之间有无穷的层次，即色阶。
五、观察感悟冰雪
虽然我们长期生活在新疆，具有冰雪摄影的地方特色和题材优势的环境里，但是，我们认识和拍摄这方面的题材却被忽略了。大家知道，新疆被大雪覆盖的时间长达5个多月之久，暮秋和早春亦有漫天飞雪的时候；七月流火，蓝天下的雪峰依然闪耀；隆冬季节更是千里冰封，万里雪飘，茫茫雪原在阳光的照耀下，冰雪的形状和影调各不相同，真是千变万化，那景色实在是太迷人了！面对一望无际的茫茫冰雪压青松、挂枝头、晶莹剔透和消融的景象，对摄影者都是美不胜收，妙怒可言。然而，这天然美景对摄影人来说，确实是有很大的难度，但是，面对冰雪的万种风情，并体味到冰雪纯真自然之美，不能不为之倾倒、为之动情、为之思索、为之震撼，具备了这种执着的情感，冰雪就会激发出你的创作灵感。
观察和感悟是冰雪摄影创作的基础，然而观察和感悟也是一切艺术创作的源泉。美术家吴冠中先生说过：“艺术家不注重形式美，等于是不不务正业”。作为一名摄影家必须对被摄对象能寻找到属于自己的艺术语言，当物体或景色几乎是抽象的影像呈现时，这时候你的艺术感觉就找到了，令人满意的作品就会出现，那种灵感与构思的特殊艺术感觉，就是艺术的形式美。观察和感悟是至关重要的，没有观察和感悟，就没有艺术作品的产生。
冰雪摄影创作首要的是观察，只有通过细致入微的观察，你才会发现初冬的雪、隆冬的雪、初春的雪在形态与本质上的差异，同时也会发现它们在阳光下、在阴天下、以及阴暗条件下的早、中、晚，其层次与色彩的不同；你还会发现同样是冰雪，河谷里的、平川里的、山坡上和山峰之巅的，在表现形式上的细微变化，再加上形态上的千姿百态，简直是让人无所无法穷尽。
摄影艺术创作需要激情，观察需要感情的投入。不带有感情的观察，看到的只能是白色的冰雪，如果一旦注入了感情，一切都起了变化，冰雪亦有情。这时你就会感到冰雪含蓄与奔放兼容，阴柔与阳刚相济的内在性格和内涵的生命意识；同时也会看到冰雪在静的凝固、融化中流动和忽然间崩塌时展现出的造型之美和意境之美；你似乎能听到冰雪在阐述生活的哲理，让你感到个中的韵味无穷。并顿悟人生。
观察需要感悟，通过你的生活积累和艺术修养，及对社会和自然的理解，经过审美意识和审美活动后，才能感悟出冰雪呈现在你面前的至真至美。感悟就是思维，就是理想的思考，没有感悟的观察，如同你碰到了一块玉石一样，把它当成了一块顽石。
观察需要想象，没有想象就没有艺术。艺术需要插上想象的翅膀。高高飞翔。如果翅膀不坚硬，就很难飞到一定的高度，所能看到的也只能是具像，却很难看到意象的大美。在艺术创作中，也只能徘徊在必然的王国里，自由王国境界的大门却有望而不可己。
一滴水可见太阳，一叶可知秋，只有富于联想和想象，你才能看到冰雪中的大千世界和蕴含于大千世间里的大真美。
六、创新意识是冰雪摄影成功的必然
艺术贵在创新，创新是摄影艺术的生命。冰雪摄影的创新要从选景开始，选景离不开观察，观察离不开情感，情感里要有官悟和思索，而后才是提炼出主体，把美凝固下来。再就是拍摄的角度，意境的营造等也是至关重要的。
作为冰雪摄影的选景，首先要做好吃苦耐劳的准备，要有 踏破铁鞋的精神，记得，一九九0年元月六日，在哈日图热格拍摄冬雪时，我不顾零下三十多度的严寒，踏着齐腰深的积雪，一步三摔跟头，当拍摄到接近日落时，衣服、裤子、大头鞋、袜子全都湿了，并且和脚冻在了一起，脱不下来，整整一天没吃没喝。
雪后的世界白茫茫的一片，可以让人顿时感受到冬天特有的宁静、幽远的气氛。但是在拍摄此类作品时，我们要特别注意画面中的明暗变化。若整幅画面都是同一色调的白，会使人感觉平淡而刺眼。此时，我们可以选择一些有起伏的地形，并充分利用自然光照强调出阴影，增加画面的立体感和层次感。或者，也可以在画面中添加一些木、行人、足迹等来消除画面的单调感，提高雪景的表现力。应尽量选择暗色调或色彩明快的物体，既可以衬托出雪的洁白，也可以丰富画面的色调，保持整幅画面的平衡。
冰雪摄影创新要从构图上突破。茫茫雪原、皑皑雪峰，要尽量避免似曾相识的作品，写实的作品也应少一点拍摄的好，要多采用写意的手法，用大特写，抓住局部细节，以一班而窥全豹，展示冰雪的质感和神韵。
在拍摄冰雪的创作中，光的作用是十分重要的。光是奇妙无比的，世界上的一切事物，也包括冰雪，在不同的光的作用下，其色彩、韵味、意境乃至其内涵，可以千差万别，千变万化。但是，光的作用虽有一定的规律性，我们只能在实践中摸索，总结积累经验。
七、冰雪摄影需要扎实的内功
为什么涉足冰雪摄影的题材不多见呢？原因很简单，那就是，只要实践过冰雪摄影的人，都会异口同声的说，太难了！正因如此，我才下决心组织【博州宽画幅摄影俱乐部】部分会员赴怪石峪实践冰雪摄影创作活动。大家在拍摄现场，实地体验了冰雪摄影难度的同时，也懂得了只要锲而不舍，执意观察，吃苦耐劳，就一定在冰雪摄影中取得可喜的成绩。虽然成功之作完成于瞬间，但凝聚了摄影人自身的艺术修养和生活积累，以及拍摄方法和技巧的嫻熟，再加上作者对环境、气候，这个“天时”及主体内容这个“地理”的恰当把握和准确巧妙的结合。这就是伟大 的艺术家罗丹说过的：“美就在身边，重要的是在于发现”。所以，摄影家的艺术造诣在于对文学、美学、心理学、社会学、色彩学、光学、艺术等方面的涉取。总之全面的艺术修养和扎实的内功是发现美、能的基石。

两张元宵焰火片拍的好啊，欣赏。

元宵焰火映红博乐城1

怪石峪之冬

改革开放三十年高速公路通我“家”

哇晒！好漂亮的雾凇，如果欠曝一档，雾凇的质感会更晶莹剔透，加油吧，离“家”还有一步之遥。

[姜传旺 编辑于 2009-02-11 17:37]

银装素裹新疆博州怪石峪国家级自然风景区7