开场白：

　　曾经扛着沉重的相机包四处去寻找美丽的风景，曾经扣着每一处装扮的细节去追求唯美的人像，蓦然回首，再审视那些过往片中的美却味如嚼蜡。这里丝毫没有看不起这些题材的意思，只是自己曾经理解的这些精雕细琢的美，记录在照片上，往往单薄地托不起一丝想象来。于是照片就只剩下了纸面上的意义，看一眼是这样，看一百眼还是这样。用精美的人像片去讲故事太难，用风景去讲故事更是难上加难，也许以我现在的能力还是先尝试着从活生生的生活中开始去寻找那照片中的第三个维度吧。

　　没有想过去矫揉造作，也没有精力去跟踪深入，在忙碌的人群中举起相机的我有些茫然失措。于是开始看到什么就拍什么，数码时代，摄影人容易迷失在廉价的快门下。慢慢地，在不断地拍了删，删了又拍的过程中，渐渐学会了观察，学会了不同的镜头和视角的表达能力，而后发现了那些会打动我的瞬间。渐渐地，习惯于一直带一个相机在自己的身边，等待着那些打动自己的画面，然后，悄悄地记录下来。

　　爱是一种感动，无论是情侣之间的还是长幼之间的，都有满满的幸福；生存是一种感动，有时让人心酸有时却又予人鼓舞，每每潸然泪下；孤独是一种感动，糅合着无奈却愈坚忍的抉择，搅动内心每一丝的牵挂。之所以这些画面会让自己感动，因为这些画面里会或多或少地有自己的些许影子，总在某个角落里，触动了自己的思绪。于是乎，记录的明明是别人的画面却最终成为了拍摄自己，通过相机创造了属于自己的独一无二的记录，而这些记录在读者的眼里又会演绎出什么样的故事呢？

　　除了这些“赤裸裸”的感动之外，还有那些“隐形”的感动。一些即将消失的事物也许会触动儿时的记忆，而一些在现在特定环境下的“特殊”关联也许会让人产生会心的一笑。总之，拿着自己的相机，等待着各种感动来敲打我的门。记录下它们，然后和读者们一起来分享。

　　摄影是一个循环，走出风景也许是为了能回到一个有故事的风景里。

-------------------------------------------------------------------《六月话题：街拍的这些那些》----------------------------------------------------------------

怎么说街拍也不会是一种摄影的门类，充其量只不过是限定了摄影活动的场所，而其内容却可以是包罗万象的。如果拍景致，既可以打到拍建筑，也可以小到拍小品；如果拍人，既可以把关注点放在时尚，更可以记录林林总总当代人的生活状态。但也正因为这种“杂”，导致了拍摄重点的多样化。拍建筑可能更需要关注线条透视；拍小品要注重形貌光影；拍时尚要注重色彩角度；而拍纪实则要关注快门瞬间。除此之外，还有一点对街拍非常重要，重要到可以影响你去采用什么样子的方式去街拍，那就是你到底有多少时间去街拍。如果你的确有大把的时间扑在街拍上，那么你完全可以经过多次踩点，完全了解拍摄地点在各个时间点的光影特点以及相对应合适的机位和焦段，然后在合适的时候出现在合适的地点上，拿着合适的镜头蹲点拍摄。这样的拍摄方式比较容易拍摄出在各方面比较完美的照片，推荐给各位有时间又喜欢街拍的摄友们去尝试。而如果你也和我一样，整日为了生活在奔忙，只是想在奔忙的路上可以用自己的相机去记录一些自己喜欢的影像，那么今天的这篇文章也许会对你有些参考意义。

不确定的街拍是以经常随身带着一个相机为代价的，所以相机的体积和重量是不得不需要考虑的，同时小巧也带来拍摄的隐蔽性。当然，在同一个技术代而言，小巧的体积和重量往往要带来画质上的损失。使用定焦头可以一定范围内能在小巧和画质上达到一个双赢，但又是以牺牲可拍摄的内容范围为代价的。所以如何在这几点之间找到个人所需要的平衡点很重要。
首先要考虑的是自己拍摄的对象范围是不是真的很广以至于要用一个变焦头来实现。如果只是喜欢拍建筑，那么一个合适的广角定焦就很合适。而如果只是街头时尚，依照个人喜欢的风格不同，那么一个小广角或中焦段的定焦也绝对够用。所以除非是旅游式的广泛纪录，似乎选定一个自己最常用的焦段是一个能将更多裕量留给体积和画质去平衡的最佳方案。
接下来再来考虑体积和画质的平衡。这里需要考虑的有两个方面，第一是到底使用多大尺寸传感器的相机。第二是选机身功能和镜头的最大光圈。得益于半导体技术和图像算法的突飞猛进，如今哪怕是1英寸底的成像用来在网上交流都已经显得足够扎实。当然同样技术世代的情况下，底大还是有优势的，一来可以得到更大尺寸的可用图像，二来在后期的裕量和高感上都有一定的优势。除此之外每个人对图像质量能接受的程度其实也是有很大不同的，而且越小的底如果需要得到能虚化背景的图像那么就需要拥有越大光圈的镜头。综合以上几点，这里给出几个应用场景供参考（以2016年下半年到目前为止的主流厂商器材为标准）：选完底之后接着就来看机身功能和镜头。其实机身功能和体积关系最大的还是在是否有目镜上，在我个人看来，对于街拍目镜主要有两大作用：稳定机身和防止环境高光。使用目镜能够更稳定地握持相机，所以如果你街拍常用的焦段比较长的话（等效50mm朝上）个人建议使用带有目镜的相机，不然取景的时候的轻微晃动都会造成构图对焦的困惑。而更短的焦距则意义不大，而且对于短焦距来说机位对构图的影响其实很大，所以使用LCD而非目镜所带来的更自由的构图体验往往比稳定更重要。而至于环境高光，有多大几率会对拍摄形成影响以及个人的忍受能力，还是要个人自己来决断。至于镜头，在决定了画幅之后最大光圈的大小往往是决定镜头大小的主要因素。而最大光圈的不同主要带来两点的不同：虚化能力，也就是单纯依靠镜头的主体提炼能力，还有就是弱光环境的适应能力。前者看不同用户的需要，如果过比较依赖于镜头带来的虚化效果来提炼主体，那么可能就需要一个大光圈镜头，反之则不需要。而对于目前城市里绝大多数的灯光环境，ISO3200 + F2的光圈已经足够应付，如果相机的高感并不是很好，那么就需要用更大光圈的镜头来弥补。反之亦然。
解决了最纠结的街拍系统和画质的关系，我们再一样样来看看其他的一些相机配置或者参数对街拍的影响。
第一个我能想到的是启动速度。当你看到一个你想拍摄的场景，你手头的相机是否能快速启动到能够拍摄的状态是很重要的。在这点上，无需处理器将取景画面传送到屏幕上的单反相对于单电往往有先天的优势。只是单反往往体积要更大，而且目镜也是一个不可去除的选项，进一步影响到了便携性。早期的单电受限于电子元器件的能力尤其是处理器的能力，开机以后往往要经过一个“等待”才能在显示屏上显示出取景画面。那个时候使用单电来街拍是件很痛苦的事情，往往等你的相机准备好了，你想要拍摄的画面也已经过去了。而现如今，随着电子技术的进步，对于绝大多数这个世代的单电相机来说，开机时间已经不是什么瓶颈了。当然不同的相机还是会有些差异的表现，选择的时候需要关注一下。
第二个就是操作的便利性。相机小了，往往会带来实体按键和拨盘数量上的减少。对于街拍来说，往往拍摄时没有太多时间留给你进菜单慢慢调整拍摄参数，所以如果能将常用的参数都定义在实体按钮和拨盘上那自然是最好的。在使用的便利性上来说，拨盘>实体按钮>虚拟按钮>快速菜单>菜单。当然，这些拨盘和按钮是否可以自定义也很重要。每个人使用相机的习惯和方式都不同，能够将个人最常用的那些功能定义在实体上会给用户带来极大的方便。如今很多相机已经将曝光补偿、光圈快门都做成实体拨盘了，从街拍的角度来说这也是非常有帮助的。
第三个是对焦能力。这里不仅包括白天的对焦速度，如果经常夜拍的还要考虑弱光下这套街拍系统的对焦能力。如果还要经常拍一些运动中的主体，可能还要考虑连拍时候的连续对焦能力和追焦能力。这点往往需要结合你的具体使用场景，在满足基本要求的前提下尽可能地多一些拓展。早些年的单电相机是纯粹使用反差对焦的，而且彼时相机的处理器速度还是瓶颈，所以单电相机的对焦会普遍非常让人着急。白天慢，晚上对不上那是家常便饭。而如今，随着传感器相位对焦的加入以及处理器能力的提高（据说算法上也有了长足的进步），现在的单电相机的对焦乃至追焦已经不比同价位的单反差了。
第四个是翻转屏。翻转屏的引入对街拍来说有两大意义: 隐蔽性的增强和取景自由度的增加。在没有翻转屏的时候，即便不用将眼睛贴在目镜上，也需要把相机的LCD放在眼前的一块区域里。无论是拍摄前的参数调整或是拍摄时的取景都显得很不自然并且容易引起周围人群的侧目。而且对于广角拍摄往往需要通过机位的变化来构建画面元素关系，没有翻转屏的时候可能需要通过各种夸张的姿势来拍摄，也未必能够取得很好的效果。而翻转屏的加入很好的解决了这些问题。使得拍摄的自由度有了很大的提高。
第五个是触摸屏。触摸屏能够延伸出很多独特的用法，对于街拍来说，触摸选择对焦点，触碰快门，以及触摸追焦连拍都是很实用的手段。触摸选择对焦点相对于传统的按键移动方式要迅捷不少。触碰快门可以释放快门操作，即点即拍，既增加了效率又进一步降低了侵略性，对于街头人物抓拍很有帮助。而触摸追焦连拍是在触碰快门上发展而来的一个极大利用了触摸屏便利性的应用，可以通过指尖在屏幕上选择追踪主体并不间断地对运动主体的连续对焦拍摄。虽然目前很多相机都配备了触摸屏，但从实际使用来看并不是都具备上述功能。而且即便具备了上述功能，用户体验上也还是有比较大的区别。在我个人看来，这也是需要根据自己实际的拍摄需求去体验选择的一个方面。
第六个是wifi操控。顾名思义，就是通过wifi联系相机和手机，在手机端控制相机来进行拍摄。对于街拍来说，这可以把拍摄的侵略性降到了最低。只是软件的易用性、传输和响应速度会很大地影响到用户体验。就目前来看，似乎还没有哪家在各方面都做到很好用，但有这个功能总胜过于没有，万一需要这么来使用呢?

到现在为止，说了那么许多，其实都是在谈如何选择一台适合你的可以随身携带的并随时随地可以拿出来拍照的街拍机器。这里非常强调“适合”两个字是因为选择机器很多时候是需要做取舍的，而且即便对于同一个拍摄场景，不同的相机最高效的拍摄方式往往未必相同。所以以上的文字只是向你提供了一把把尺子，帮助你去寻找最适合你的相机。而且以我这大半年来对众多主流厂商机器的使用经验来看，很难有一台机器可以在以上诸多方面都做到优秀的，这其中还是取舍的问题。
最近刚刚拿到佳能新推出的单电相机EOS M6，使用了几天有了些初步的了解，接下来我就这台机器简单谈谈。去年下半年曾经在无忌开了一个街拍的帖子，其间尝试了多台佳能的相机，从单反到单电。当时有两台机器给我留下了比较深的印象。一台是80D，感觉很久佳能没有在一台相机上比前代有那么多的提高了，当然，作为一台单反，街拍的时候还是有点大。另一台是M3，主要是小巧轻便很适合街拍，但是过慢的对焦带来诸多“错过”。而佳能在80D之后似乎有将80D换壳进行到底的决心，继带EVF的M5之后又很快带来了取消EVF的M6。如果但看参数，这几台相机几乎是一模一样的。在我使用M6的这段时间，很多看了我朋友圈的朋友问了我M5和M6怎么选。这个问题其实很复杂，但是如果放到街拍这个限定下，这个问题就一下子变得很简单了。就像之前所提到的，EVF的主要作用有两点，一个是对于中长焦很有意义的稳定性，再一个就是解决强光下LCD反光的问题。而对于我个人来说，比较喜欢拍一些现实生活中的人，而且喜欢用小广角来拍摄。所以M5是更适合我的使用场景的。其实和M5一起到我手里的还有18-150这个套头，所以也尝试了用M5配合长焦端拍摄了一些，但的确稳定性对取景造成了一定的困难。这里顺便说一下18-150这个套头，成像素质中规中矩，但是体积的确小巧，很推荐配一个出门旅游用。
说回街拍，M6配上22饼对于APSC画幅来说的确比较小巧。而这台机器拿到手给我感觉最好的部分是操控，除了功能拨盘和曝光补偿拨盘之外还有前后两个可以自定义的拨盘，右下方十字形功能键组外还是一个可以用来快速选择的拨盘。再加上12个实体按钮，而且其中的绝大部分都是可以自定义的。这么多的拨盘和按钮其实并没有占用太多空间，而且通过巧妙的设计很有层次地分布在了相机右侧顶部和背部的有限区域里。虽然多，但各占其位各司其职，使用起来也不容易误操作。作为传统单反大厂做的机器的确很容易上手，哪怕是我在没有自定义这些按钮之前也能很轻松自然地使用出厂设定来方便地拍摄。从操控方面来讲，这台机器的确可以让你做到从容自信。
M6在这个狭小的区域巧妙地安排下了那么多拨盘和实体按钮，并且在角度位置上予以区分，所以使用起来不仅快捷方便也不容易出现误操作。机身上的各个弧线和角度设计融入了人体工程学。握持和操作都很舒坦。
M6的开机不算太快，但也绝对够用。翻转屏可以前180度后45度翻转，覆盖绝大多数拍摄角度需求。有触摸屏，支持对焦点选择和触碰快门，也能够对于触摸所选择的主体进行追踪和拍摄。对焦点选择非常好用，而且可以方便地调整对焦点大小，触碰快门反应略有些延迟，没有直接按快门来得干脆，对于相对移动比较快的物体用触碰快门会错过拍摄。而对焦速度也比M3有了长足的进步，而且在弱光下的表现比较稳定，对不上的情形相对比较少出现。M6上带触摸的翻转屏，街拍的一大利器

下面就让我们结合这些日子我用佳能M6拍摄的一些照片来谈谈街拍时候的几点经验。

尽量多使用翻转屏来发现不同角度带来的情绪
在使用小广角来进行街拍的时候，往往机位的变化会给画面最终的效果带来很大的不同。同时机位的变化会帮助你去强调你要表现的事物关系甚至改变画面带给读者的情绪。试想你要拍摄一个拥挤的地铁月台，高角度带来的人头攒动的感觉肯定比眼平拍摄更能展现拥挤这个状态。所以尝试多用用翻转屏，它能够给你带来不同的视角。相机放在地上，利用翻转屏取景拍摄的图片，路人和后面老楼相映衬，显得很有张力低角度拍摄，让环境和其中的人物更有层次，小巷也变得更为立体

快速熟练地完成拍摄前的参数设置工作
光圈快门ISO，如果其中有一项以上是自动的话，那就根据场景调整好曝光补偿。然后依据你要拍摄的画面以及构图机位，预先选择好对焦点。只把按快门的工作留给拍摄的瞬间。这样做能够在街拍中尽可能地做到拍摄时机的到位。对于我个人而言街拍更多是在走拍，往往是在观察到一个画面之后开始打开相机并在脑海中形成最终定格画面的模样。然后就是以最快速度在走到预想的拍摄位置之前完成相机的参数调整。就如之前说的那样，M6有非常便捷的操控体验，往往只需要直接拨动前后两个拨轮和曝光补偿并在预想的焦点位置利用触摸屏点击一下就完成了拍摄前的参数准备。接下去就等相机就位并按下快门了。个人建议多利用相机的用户自定义模式，把它们预先设定到一些适合常用场景拍摄的状态，这也会让拍摄前的设置变得迅捷很多。如果你手中的相机也有触碰快门的话那么连对焦点的选择这步也可以省区，拍摄会显得更从容。
值得一提的是，如今的单电相机往往会有遍布全屏幕的对焦点，对于M6来说也是这样，而且M6边缘对焦点的效率也很高，所以对焦点的选择非常自由，能够应对几乎所有的构图想法。这对于传统的单反相机来说是无法做到的。把焦点提前移动到画面的侧角，对焦在左前侧的老人身上，同时在延展的弄堂里进一步展示生活看到路中间停着的助动车，预先想好将其和大厦中的姚明广告收进同一个画面，边调整设置边走向预期的拍摄机位，利用翻转屏附身完成拍摄。

不管相机怎么选，街拍怎么拍，作为摄影最终还是要靠图片来展示你的成绩的。那么，在选择了合适的相机也充分利用了相机的优势之后是否就一定会有好的作品呢？我们到底拍什么？怎么拍？如何表达？才能产出一幅还算过得去的街拍作品呢？我们不妨分几个方面来小做分析。

首先我们必须要看的是画面的内容。这里要说的内容并非是指题材或者瞬间，虽然它们是最最最最重要的，但毕竟不是每个人都有机缘去遇到的。我们的目的只是时刻准备好，当这类题材或者瞬间真的出现的时候可以准确地抓住。那么这里说的内容更多的是指画面元素的安排、光线的利用以及色彩的搭配、趣味点的捕捉等等。换句话来说，也就是如何在有限的材料里做到最好的口味。从另一个方面来说，就是这些方面加在一起构成了画面内的表达。
元素的安排：元素的安排和焦段、机位、以及构图有很大关系。很考校一个摄影人的镜头语言能力。从街拍的角度来看，要将相关的元素在画面中排列成能够明确表达它们关系的形式并尽量排除干扰项。
比如这张图，既拍摄到了拿着气球互顶的兄妹，也同时利用略许向下的视角和小广角的透视把远处的人群弱化了。再比如这张图，利用超低的视角把直视男友的西洋女子从南京路纷扰的人群中“挑”了出来，既交代了环境也避免了人群的干扰，同时利用光线让女子的眼神显得特别地有神。光线的利用：光线是摄影的画笔，利用好光线能够增添画面的层次感，并将主体更好地勾勒出来。
比如这张图，合适地利用逆光和后面暗色的背景，勾勒出了几位骑车女孩的轮廓。再比如这张，利用树叶缝隙里漏下来的一束光，将骑车的父女凸显了出来。色彩的搭配：利用不同的色彩将画面的不同部分，不同层次区分出来，让画面更有立体性。运用好色彩的对比，不仅可以让画面更有层次，也能对画面的情绪带来帮助。如果画面的色彩本身和你想要的情绪不相符，可以考虑弱化色彩。
感谢共享单车里的小黄车，如此鲜艳的颜色很容易把这对骑车的情侣从背景里提炼出来。结伴在书店里看书的孩子们。蓝白色统一的服装让他们在偏黄的地板上显得格外突出。趣味点的捕捉：对于一些更注重小品意味的作品，尤其是那些用中长焦捕捉的作品，增加一点趣味点往往会给作品增色不少。
骑车人群中打哈欠的老者匆忙的黄帽子们和路边悠闲的行人形成了鲜明的反差。虚实的变化：也许对于大多数照片来说拍实是第一要务，但虚有时候也有很强的表达能力。从狭义的虚来说，它可以表达动态，也可以用一个模糊的影像来承担更广泛的指代。（一个模糊的老人相比一个清晰的老人更能让你联想起自己家里的老人）
地铁里玩耍的姐妹，虚了的影像让画面故事更加生动。而广义上的虚，则包括了背影，局部等并不直接将人物完整或者清晰表现出来的方式，前者也具有更广泛的指代，而后者往往更为唯美。
依偎着的情侣背影，甜度很高，是否让人回想起自己曾经的时光？虽然只拍到了腿，但留下了美好的遐想空间（此图虽为试用M6期间拍摄但因为22mm拍摄这个题材太短，所以是用的手头另一台相机拍摄的）其次，我们也必须注意到，这些表达方式的本身并不是孤立的，当将它们的应用集合起来的时候会给画面带来情绪上的倾向。情绪这个东西说起来有点悬，但它还是有迹可循的。这边少许聊两点。不多说是因为画面情绪是以拍摄者在看到画面当时的感触为基础的，抛开这个基础来单独消费情绪是本末倒置的。而这种堆砌起来的情绪也很难达到自然且深入人心。
画面元素的形态或者人物的姿态是会影响到情绪的，背向会显得冷漠，而相向或构成一个闭环会显得很温馨。
背对背的两人，各自玩着自己的手机，显得很冷漠地铁上的情侣，形成了一个相向的闭环，很温馨画面中两个人物的眼神若有交互，就会显得很温暖。反之则显得冷漠。
喂食的伙伴，眼神的交流体现了温情。地铁站擦肩而过的人，没有交错的眼神显现出了城市的冷漠。如何放置主题位置也会对画面的情绪造成很大的影响。将主体放在远端能营造一种孤独感。而将主体放在近侧则充满了向上的活力，哪怕这张照片里的主体是两位低收入的劳动者。此外画面的色彩、明暗的比例等等都会对画面最终的情绪产生影响。但还是先头说过的那句话，画面的情绪并不是靠运用这些手段堆砌起来的。而是作者的真情实感流露到拍摄中的具体体现。如果恰巧有一个画面打动了你，这些手段也许会通过一个更直观的方式在你对画面的构思中出现，最终体现在你定格的画面里。

就像开篇所说的那样，街拍有一个非常大的范围涵盖，我这边能够介绍的只是我自己常常拍摄的一些方式以及其在器材选择上的经验分享。如果你正好是和我一样，是那么有些近似于无奈的，只能在每天为了工作和家庭奔波之间带上一台相机随手拍摄的朋友，那么希望这篇文章会给你带来一些帮助。
最后，希望各位街拍爱好者，都能够找到一台合适自己的相机，都能够非常熟练地使用自己的相机，提升从看到、想到到拍到的成功率，早日拍出属于自己的精彩街拍作品来。

-------------------------------------------------------------------《一月话题：街拍之镜选》---------------------------------------------------------------------

写下这个话题，心里有些忐忑，因为内心里我是不愿意去写如何选器材的。每个摄影人都有他偏好的题材和表达方式，所以即便在摄影界的大拿之间也常常有关于器材的争论。再者，我一直以为，之所以各种器材都能被设计出来并且在市场上销售，那么必然有其存在的理由。所以，在这个话题里，我只是想聊聊关于对于不同的镜头类别的感受，甚至于把它们限定在街拍这个范围里，这样便不至于太武断了。

其实想到这个话题也有很大的偶然性，缘起于这段时间“被迫”使用760D+18-135这个套机组合。因为在此之前个人总是倾向于使用小巧而有着较大光圈的定焦来进行街拍的，一来是因为对于视角和最终画面的关系能够有个提前的预判，二来也是因为大光圈在弱光下以及在主体提炼上的优势。所以这个话题可能文字会多一些，希望读者能够多一些耐心。

变焦v.s.定焦

变焦的优势：其实个人认为只有一个，那就是焦段可变，可进可远，适用于多种场合。
定焦的优势：小巧，分量轻（对于大部分定焦镜头而言）；光圈大，弱光适应性强；光圈大，方便去除画面干扰因素；焦段固定，对画面的预判更直接。

之前也聊过，街拍需要低侵略性，所以小巧在我眼里很重要，同时也提高了整个系统的便携性。比如说宾得的三公主，在保证一定光学素质的前提下非常小巧。但这点优势似乎现在的厂家在慢慢地丢失，无论适马的Art还是蔡司的Otus，都是在飙高参数的同时牺牲便携性。而就街拍而言，个人着实不喜欢这种巨大的定焦头。边缘成像、色散这些标准个人并不是太在意，毕竟从街拍来说画质并不是首要。其次，随着现在相机传感器的进步，主流产品在ISO1600甚至于ISO3200都能够用，所以即便对于弱光环境，有个F2的大光圈也大都能够应付了。当然F1.4拥有更好的虚化能力和更快的速度，但往往小一点的光圈能有效减小镜头的体积，就像佳能微单的那个21mmf2，小巧的饼干就足够好用了。这些都还是在定焦之间做比较，如果和变焦镜头去比较，那么体积优势就更大了。

光圈大在弱光下就能有更快的速度，这对于我这个经常只有夜间有时间去“扫街”的人也很重要。当然，大光圈带来的背静虚化也是在街拍中提炼主体或者引导读者情绪的重要手段。大光圈的定焦未必都需要使用到大光圈，就像十五六年前，还在使用手动镜头的时候，或者是※※※前，相机的自动对焦还很缓慢的时候，我们街拍很多时候都用的是超焦距。一个28mm或者25mm的镜头，把光圈开到F5.6左右，把对焦距离放在0.7~1米，基本上就可以用来抓所有身前的人物了。那个时候使用大光圈去抓拍几乎是不可想象的事情。而如今，自动对焦迅捷而又准确，即便光圈全开抓拍也有很高的成功率，所以在街拍中大光圈被越来越多地用了起来。我的大多数片子都是在全开光圈下完成的，除非我要可以保留景深来陈述一些元素间的相互关系。当然，不可否认，从另一个方面来说大光圈依赖症会使不少摄影人构图能力迟迟得不到提高，如果正好处于这个训练阶段的朋友可能不太适合大量使用大光圈。

对于这里提及的定焦的前三点优势，可能大家并不会有太多的异议，而第四点对于画面的预判又到底是什么鬼呢？既然我们在聊街拍，那么其中很关键的一个点就是拍摄的时机。往往，这种时机只在一个视角出现一次。所以当你举起相机的时候往往要求能用最快的速度捕捉到你要的画面。于是，在拿起相机前，拍摄者对于这幅画面最终将是什么一个样子要有明确的概念。对于一个经常使用定焦的街拍者来说，他对于他常用的焦距会很敏感。往往能在举起相机之前对这个视角，这个透视关系已经有成竹在胸。这样便能很大程度地迅速准确地完成拍摄。变焦镜头上往往会在变焦环上标注常用的焦段刻度，以24-70为例，基本上24、28、35、50、70都会标注。对于一个习惯使用定焦的人来说，可能即便在使用24-70的时候也会先按照自己的构想选择完焦段，然后再进行拍摄。然而一个摄者所熟悉的焦段无非也就那么两三个，加上使用变焦的时候要时刻记得先去变焦然后拍摄，一点差池或者耽搁便会有失去时机的风险。

因为自己更习惯于使用定焦去街拍，所以说到定焦的优势几乎都是在嘴边的话。而关于变焦的优势，虽然不曾有异议，但在之前却真的很少去体会过。而这次因为这颗35L在这台760上的跑焦，被迫使用变焦，而且是18-135这颗套头大变焦去拍摄的时候才真正有所感悟。

对于一个经常使用定焦，并且经常在夜间拍摄的人来说，拿着这颗f3.5~f5.6的变焦头上街街拍的时候是不自信的。死守着ISO1600的底线，看着一张张模糊的片子，内心也是奔溃的。打击着，打击着，渐渐地就有了豁出去的想法。转动ISO拨盘，发现居然760D也能到ISO12800，抱着试试看的态度，和豁出去的心态就在ISO12800下拍摄了起来。f5.6到f2是三挡，ISO1600到ISO12800也是三挡，所以当ISO拉到12800之后，似乎手里的相机又那么地熟悉了起来。虽然说在1.6的倍率下，焦距（视野）的转换变得迟钝了起来，但这里18mm差不多是我最熟悉的28mm，而135mm又是著名的200mm端。那么就算不去计较其他焦段，就这两个焦段间的切换，享受那种要近就近，要远就远的感觉非常地棒。使用定焦的时候只盘算一个视角，而不合适这个焦段的场景只能放弃。而在变焦下似乎啥都可以拍，只是拿画质去交换那种能拍到。当然，这里还需要客观地说一下光圈带来的影响，即便能拍到，有些画面的效果还是要打很大折扣的，这时候更考校对构图和光线的理解。所以整体来说，即便不考虑画质上的劣化，我在使用这支18-135的出片率还是要比使用定焦的时候低不少的。

既然享受了ISO12800的愉悦，也势必在修图的时候要承受ISO12800带来的痛苦。降噪需要仔细去操作，要不就干脆大大咧咧地充满噪点。不过再想想，有噪点又如何呢？扫街片不是还有刻意增加噪点的套路么？

下面是两张ISO12800下的片子：

135mm18mm焦段

既然说了变焦和定焦，就顺便说两句个人对于街拍的焦段的理解。说到街拍很多人喜欢长焦，因为相对隐蔽，也因为构图上更容易。的确这些都是长焦的优势。然而在街拍的时候并不是简单地为了抓取一些市井人物肖像，而是希望能通过画面中的人与人以及人与环境之间的关系更多地构建一个故事。而且对于长焦来说拍摄角度的选择很受限制，不如短焦段那么有创作余地，而拍摄角度很有可能影响到画面元素间的关系以及整体画面的情绪表达。加上短焦段还能加强透视关系突出所需要的部分。综上所述，个人更喜欢用短焦段来街拍。当然越广画面中的元素就可以越多，而且镜头的虚化能力就越弱，画面容易显得乱和主次不清。所以到底多广还要看个人对于镜头的驾驭能力。我承认我没有能力驾驭过广的镜头，所以我还是停留在使用相当于全幅28mm左右的镜头街拍上。

标头也是街拍的利器，不长不短的焦段和人眼的视觉感受基本一致，所以要拍出特点不容易，但是一旦拍出彩了，就很容易出故事感。

这些都只是个人在街拍镜头选择上的一点点想法，希望对大家能有一些启发。照片就不多贴了，760d的片子再帖子里已经发了不少了。

-------------------------------------------------------------《十二月话题：760D，带着不完美前行》---------------------------------------------------------------

这个帖子开贴到现在快有半年了，很多玩摄影的朋友都很关心佳能的一些新机器，比如说5DIV，M5等最近半年出来的机器。前者是佳能最新的中高端全能机，后者是佳能在单电领域的发力之作，性能直逼半幅主流80D。从市场的角度来说，的确这两款机器是现阶段摄友们最有兴趣购进的机器。我也希望自己可以在近期拿到这两台机器并把自己的使用感受告诉大家。只是，在来到十二月的时候，我拿到的却是一台佳能目前在中低端市场上的主流机型之一760D。一台已经上市将近两年的老兵。虽然760D是老兵，而且也处于佳能产品线上的中低端，但是760D还是佳能产线上的一个创举，在传统的三位数机上加入了前后双波轮和肩屏，在操控的便利性上进一步接近了两位数机。而对我个人而言，我更希望我手里的机器在满足应用功能的前提下尽可能地轻巧一些，这一点760D很符合我的需求，单拿760D的机身的确很没有“份量”，但它却有着和80D一样的前后双拨轮，肩屏，翻转屏，触摸快门，wifi控制等等我希望的一切街拍便利条件。确切地说，之前在谈80D的时候提到的那三种玩法其实都可以在760D上实现。以至于家人都没有意识到我手里的这台机器已经不是之前的那台80D而是小一号的760D了。

当然，760D依旧是一台三位数的中低端机。面面俱到但和80D相比却都有一些欠缺。最高1/4000的快门速度使得晴天全开光圈的时候有所限制，对焦点和对焦速度有所下降，在Liveview下以及触控快门下的合焦和快门释放时延也变长了一些。这使得抓拍的成功率要略低于80D。此外，电源开关的设计也不算太合理，加上有点过紧的开关拨杆，容易一开机就打到视频拍摄挡去。当然这些都不是大问题，在我给这台机器安上35L之前我并没有感觉到任何拍摄上的不悦，然而让人不舒服的问题伴随着35LII这个镜头一同到来了。没错，那就是跑焦，而且760D机身没有焦点微调功能，于是35LII在760上成了鸡肋。当然也不能完全说无解，因为毕竟在liveview模式和遥控状态它是不会有跑焦存在的。所以在这一期看到的所有760D+35LII拍摄的照片都是在Liveview/手机遥控下拍摄的。

有了肩屏之后，760D的电池续航能力得到了大大的加强。周末外出两天用带防抖的18-135套头拍了700多张照片，依然还有一格电。而且其中还有部分是通过实时取景来拍摄的。相比于80D小一号的电池能够达到这样的表现已经让我相当满意了。至于双拨轮，则让操作迅捷了很多，尤其是在Av挡下调整曝光补偿或者在M挡的情况下，这的确是以往低端机型所不能享受到的操作体验。760D同样也使用了2400万像素的CMOS，和80D上的那块2400万像素的CMOS有所不同，80D上的那块宽容度更好，再后期处理暗部的时候还是有比较明显的区别的。但是760D上的这款CMOS也是有它的可爱之处的，尤其是在阴天出片的色彩，明显好过80D以及5Ds。这在近两年佳能新机在阴雨天发色不舒服的大趋势下显得特别清新。

因为很少用到佳能和尼康的一位数机器，所以很少敢用3200朝上的ISO。因为这也是目前绝大多数机器可以比较干净出片的极限。这次使用760D的时候，因为35L的跑焦，被迫使用18-135这个套头拍了些室内，所以也只能被迫将ISO打高到了6400。佳能这些年的机器虽然在低感上不突出，但在高感上却表现地相对坚挺，和其他品牌在ISO3200与ISO6400在画质上有巨大差距的时候，它却表现地相对好些。于是ISO6400的片子也居然被我拿来做成1600像素边长的图发在网上，看上去也不算那么不堪。此外，观察了一下佳能的自动ISO功能（因为用套头，不是恒定光圈，为了减少反复调整ISO的设置），似乎是跟你镜头在拍摄的焦距的倒数来决定最低快门速度的（会转换为相对全幅的焦距）。理论上这样的应用没错，只是在实际应用的时候这种简单的计算有点简单粗暴。因为不是每种场合和每种拍摄都是适用于这样的设置的。很多时候我们往往需要更快一些的快门速度来凝固动作的瞬间。如果佳能能在自动ISO这个功能上给用户更多的自由度也许会更好，就算不能手动设置自动ISO的最低快门速度，最好也有高中低三档感性地选择。自动ISO的便利性毋庸置言，但简单粗暴地用焦距的倒数来决定最低快门速度对于街拍来说往往是不适用的。

尽管这支35L在这台760D上跑焦，好在18-135这支套头在这台760D上还是能勤勤恳恳地工作。虽说这支镜头的色彩过渡和锐度一般，但在阳光下拍拍却还是靠谱的。正好上个周末有上青古道徒步+安昌古镇游览的活动安排。带上轻巧的760D和大变焦套头似乎是个非常合适的选择。而且安昌古镇阳光下的老腊肉那种强烈的色彩似乎能掩盖这支镜头本身在色彩上的不足。出片没有太“廉价”的感觉。少说废话，我们还是来看一些760D的片子吧。还有几张是半夜在绍兴市区扫的，用的是35L，当然，必须是Liveview了。---------------------------------------------------------------《十一月话题：弱光的灿烂》-----------------------------------------------------------------

过去的一个多月里，家人病自己病，在不病的时候又要忙工作的很多事情。所以非常抱歉，十一月的主题推出得实在有点晚。再加上时间有限，拍的照片实在是不多，所以请允许我引用之前的一些片子，聊聊在暗夜里的街拍。

我自己的很多照片都是夜间拍的。最主要的原因其实是白天抽不出空来背着相机上街。但是除却弱光对于对焦和快门速度的拖累，夜间拍摄在光线的选取和拍摄时间的自由度上却是要远远胜于白天的。白天太阳是主光源，它的变化从接近0度到接近180度需要漫长的一天，而且在相对比较长的一段时间里，光线的变化并不明显。所以经常要等待合适的光线。天黑了之后一切都变得不同了，各式各样的灯光点亮了起来，离得近了就是主光源。而且，这些光源有点光源，有面光源，有的发散，有的集束，再加上不同的色彩，只要你愿意去寻找，总能在很小的区域里找到各式各样你所需要的光源。而我们街拍的主体，那些生活中的人们，总是在这些灯光周边忙碌着，为我们提供了丰富的街拍题材。

桐城，酒吧的广场前看露天电影的人群，方向性的路灯。商场内射灯下在长椅上休息的人。广场漫射的光线下孑然而立的孩童手电光照下抓螃蟹的孩子复杂的逆光下等公交车的人侧逆光下城墙下的情侣集市的路灯下坐在三轮车上的孩童迪斯尼商店橱窗外的孩童酒吧外变幻的灯光下孤独卖花的老人以目前市场上的主流相机来说，配合一个最大光圈为F1.2~F2的定焦镜头，拍摄一些城市的夜景已经完全不是问题了。ISO1600~3200可以覆盖绝大多数的场景。以佳能的80D或者5Ds来说，在ISO1600和ISO3200上虽然画面会出现可见的噪点。但对于网上交流用途（比如我常常用到的1600像素边长），只要在后期或在机身设定里略做一些降噪，完全可以出基本看不到噪点的画面。而暗光下拍摄也同样考验着相机的对焦能力。对于主流的佳能机器来说，这似乎也不是问题，无论是80D还是5Ds，哪怕是上一代的5D3，在城市灯光下的对焦能力也足以毫不犹豫地找到焦点。只是在live view模式下，还有一定几率的对不上焦和对焦不利索的问题。在实际使用中，80D的liveview拍摄有些奇怪的表现，就是使用触摸快门比直接按快门（把对焦点框放在主体上）往往合焦会更快。至于为什么，实在是想不透。夜里街拍会有更多机会让静止的画面“动”起来，就像9月讲的虚实关系，动静的对比往往也会给画面带来一些额外的内容和情绪。同时夜间的拍摄往往会因为光源的不同带来画面冷暖的变化。往往更利于从背静中将主体“挑”出来。冬天到了，白天的时间越来越短，千万不要因此而藏起手中的相机，夜拍有夜拍的精彩，弱光有弱光的灿烂，走向那些灯光去采撷属于自己的街拍片段。

---------------------------------------------------------------《十月话题：一台80D，三种玩法》-----------------------------------------------------------------

80D在我的手里多多少少有些浪费，至少每秒60帧全高清摄像功能对于我这种从来不会拍短片的人来说就是一种浪费。好在80D提供的新鲜好玩的东西不止于此，即便我错过了强大的摄像功能，我还依然可以享用它的其他功能。45点高覆盖全十字对焦点，双核CMOS AF，可翻转的触控屏以及它那wifi 功能配合手机的 "camera connect" 应用，都是街拍可以用到的利器。所以用80D来街拍，也就有了三种不同的玩法：传统单反玩法，触控屏玩法以及手机遥控玩法。

传统单反玩法：

80D提供了45点高覆盖全十字对焦点，相对于全幅机型，这45个对焦点可以覆盖画面中很大的一个区域。虽然很多时候可以用中心对焦点锁定对焦然后转动相机重新构图再释放快门，但是对于街拍而言，任何一个多余的动作都会错过最佳时机。所以预判加上预先选择对焦点能够让拍摄者只需要在需要的瞬间按快门就可以了。所以在这个意义上能覆盖尽可能多画面区域的可用对焦点是很有帮助的。此外，我这次配合80D使用的是50L，超大的光圈也会导致在重新构图时焦点的偏失，得益于80D广泛分布而且迅捷靠谱的对焦点，我一直可以靠对焦点的调整来预判并拍摄画面。

使用传统单反的方式来街拍，80D还是显得有些硕大。所以当你把相机举在眼前取景拍摄的时候，还是有比较大的侵略性的。虽然之前说了可以预先调整对焦点以便在拍摄时可以专注于瞬间，但是即便要预先调整对焦点，也需要将眼睛放在取景框上来调整。这个动作个人认为还是比较显眼的。当然，80D在选择对焦点的时候可以通过前后两个波轮，分别来控制对焦点上下和左右的控制，理论上，如果记得清上一次拍摄时的对焦点位置，也可以不看取景器而通过手里波轮的感受来把对焦点调整到所需要的位置。但至少我个人尝试了多次之后发现自己还无法熟练地做到这点。所以，采用这种玩法的时候多数是对一些对相机不敏感的街拍题材进行拍摄，或者是一些找好位置，守株待兔型的拍摄。下面这组照片就是在一个下午，我放下手头的工作，走到单位附近的一个城中村拍摄的。当时走到一条村中小路的时候，发现光线特别棒，于是就找了一个路边的位置蹲在那里，眼睛一直守着取景框，不断地根据往来的人调整对焦点位置并进行抓拍。此后在另一个位置，正好有人在用煤球炉做饭，煤烟被风吹到一条光线条件不错的路上，形成了很难得的光影效果，于是又蹲在那个位置拍了几张。虽然来往的人会注意到拿相机的你的存在，但是他们却不会因此而停滞他们的生活，所以你还是有机会在这种条件下捕捉到一些生活的画面。只是在很多时候，这种守株待兔的拍摄要么是去拼凑一些对比的场景，要么虽然有华丽的光影却失去了画面内容本身的精彩，我拍摄的这几张也流于此类。值得一提的是，80D使用传统单反相位对焦的时候非常地干净利落，从按下快门按钮到快门释放几乎没有任何时间差。即便在弱光下依然很犀利。这点似乎比5D3有过之而无不及。所以用这种玩法拍的照片，只要是我想拍的那瞬间，几乎就没有错失过，这点非常让人满意。以至于在某些对瞬间更敏感的时候我会放弃翻转屏模式而直接用目镜取景拍摄。当然这么选择也因为使用的是在80D上相当于90mm视角的50L，和拍摄主体距离比较远有很大关系。比如下面这张在北京地铁上抓拍的情侣便是如此。既然说到这里，顺便也聊一聊焦段对于拍摄方式地影响。传统的目镜拍摄方式是手持街拍稳定性最高的方式，所以如果焦段偏长这种方式地优势就体现出来了，同时因为距离主体比较远，所以侵略性也就下降了，所以在使用长焦街拍的时候个人还是喜欢使用传统单反的目镜方式。而且，对于长焦来说，机位的灵活性要求不是那么高，LCD取景的自由度优势就会相对弱化。而此时对于LCD取景来说，因为焦段比较长，街拍又多在动态中完成，所以稳定性不高，构图的精准性也会有所下降。以下在长城上抓拍的几张都是使用目镜完成的。此外80D的自动判断对焦点的逻辑保持了佳能一贯地高水准，所以即便用80D进行盲拍，满意率还是很高的。不过，除非手法非常熟练，要不然盲拍只适合于广角，稍长一点的焦距即便要把主体放进画面都是盲拍的难点。除了对焦逻辑，80D的连拍追焦也很好用。总而言之，对于对焦这一块，我都很满意。

触控+翻转屏的玩法

80D的翻转屏颇有摄像机监控屏的范，可以向左侧打开并且270度翻转。覆盖了极端的俯仰甚至于自拍需求。甚至这些翻转都可以在只向左侧打开90度的情况下来实现，相比M3进一步提高了取景的自由度和拍摄的隐蔽性。

如果用LCD街拍的时候还用双手把相机举在眼前，那也未免太高调了，而高调对于街拍往往不是什么好事情，这也是为什么个人非常喜欢翻转屏的原因了。80D的翻转屏要让屏幕向上的话必须先把屏幕向左侧打开超过90度，然后再将屏幕翻转斜向上，至于具体位置就看实际拍摄需求了。左手托着镜头，左臂也能够枕着翻转屏，用起来并不别扭。右手可以腾出来操作快门或者干脆点击触碰快门。

也许是因为改进了CMOS相位检测能力，使用LCD取景时对焦能力比起5Ds来有了长足的进步，而且比M3这个单电相机都要快。在使用触碰快门的时候，点触的瞬间对焦已经完成了。只可惜，80D还是继承了M3的※※病，完成合焦到快门释放有可感知的延迟。不知道是因为CMOS要从取景对焦转换成拍摄需要做什么动作还是其他原因。总之，这个延时有时候足以使你原先预计好的画面变得不太圆满。比如行人多走了半步，转身过了一些，笑容僵硬了一点，等等。虽然如此，在使用80D LCD取景的时候我还是更愿意使用触碰快门，因为80D关闭触碰快门功能之后，如果用触碰来选择对焦点，对焦点的面积无法做到足够小，在按快门的时候未必会落在合理的位置上。

在使用LCD取景的时候也可以利用佳能的自动选择对焦点的能力，不管使用光学相位检测对焦还是CMOS对焦，在自动寻找所需的对焦点的能力上，佳能一直比较突出。所以如果只把LCD当作一个监视器，而用实体快门来捕捉画面的瞬间的话也是一种不错的方式。相比于使用目镜还是有些延迟，但胜在有个监视器可以更靠谱地控制取景范围。

以下这些片子，是在北京出差期间利用80D的触碰屏拍摄的一些生活场景。手机遥控拍摄

这个早些年的新兴事物在这两年也已经变得不稀奇了，但是大都应用在单电相机上。而这台作为单反的80D上装备了这样的功能让这个相机变得更好玩了。遥控拍摄是基于相机的liveview的。所以刚才第二部分讲到的优缺点也基本上被继承了下来。当然在此基础上手机遥控拍摄有了更大的自由度以及更高的隐蔽性，这些都是对街拍的利好消息。

佳能的手机APP和80D合作的时候图传的时滞做得不错，基本上能够实时看到相机“看到”的同步画面，这比早期实现这一功能的相机强了很多，这也进一步提高了遥控拍摄的实用性。应用里可以控制对焦方式、对焦点位置、对应拍摄模式的曝光参数调整、ISO调整甚至于连拍自拍模式的控制，功能不可谓不丰富。唯一遗憾的是触碰快门并没有在软件里实现，拍摄一张照片需要先在画面上选择焦点位置，而后在按应用中快门的按钮才能完全拍摄。而且，对焦点还是偏大，同时有时候明明对该对焦点已经完成对焦和拍摄了，在手机里看到的清晰位置却没有变成拍摄的对焦位置，往往让人怀疑之前拍摄的那张照片是否正确对焦了。

这张就是我坐在圆明园的游船上用手机遥控拍摄的船老大，如果用目镜或者用翻转屏可能都会觉得突兀了。很近的距离抓拍地铁月台上被手机内容逗乐的女孩。侧挎着相机手机遥控拍摄。长城上，用手机遥控拍摄（没有带遥控器的时候很实用） 本帖最后由 鸠鸠 于 2017-6-6 19:46 编辑

楼主的文章写的非常好，受教了！

这个也抓的恰到好处

关键是还没有--挨打啊

22饼的暗角实在有些大的过分。好在街拍的时候倒也有些气氛。。。

有趣味性的画面！

已经用到150端啦。。。

我是来学习的