45机612背.

45机612背.

谢谢老兄的关注！
1，对红土地拍摄的感觉，我们意见是一致的，关键是怕“乱”。我再补充一点，现在对太“热闹”了的东西，我也不太喜欢。
2，“舞者”系列都是今年拍的，总的来说我不太满意。之字形的色块是个大问题，看来如果当时没有局部光，这个思路是不成立的。相对来讲，明暗对比的等量问题要次要一点，但还是问题。二者之和，就是不成功的原因所在。
3，往左也不能解决问题，因为色块的走向变不了，始终要分割画面--只有局部光能解决这个问题。
4，对比图中，右边的红土可以适当压暗。个人感觉，不应该是个问题：从画面左下出现的光线-中间的主体-右边的红土-远处的天空，隐约构成了一条伏线，和直面画面的主体-天空这条主线并不矛盾，反而有所裨益。倒是右边的一点树，确实应该裁掉。
5，对比图是09年拍的，光影变化极快，当时好像拍了两张（还是3张？记不清了）。彩虹当然很吸引人--不过现在看来，整张片子的重点还是地上的光影--这也是我重拍“舞者”系列的原因，不过现在，我觉得彩虹倒是可有可无的东西。这张片子出来后，原片上的彩虹很淡，当时心中那个纠结啊！电分出来后，我就让人对彩虹做了强化处理，就成了现在这个样子。
这是我所有片子中唯一在画面中添加了元素的东西，这也是我一直没有发这张片子的原因！以后有机会，还是要改回原片--因为这种做法，不符合我现在的摄影观念。
6，那张青稞的片子，右上角绝对不是多余的！左下的阴影，左边的树的倾斜方向，天空中云的走向，都靠着这棵树连接为一个整体。一裁掉，整个画面就散掉了。
以上谈的，都是个人真实想法。欢迎探讨，欢迎指正！

嗯，比“节日快乐”好。
兄弟有心，能帮我挑挑毛病，就更好了哈！



现在，我很喜欢这种拍摄的味道。
相对来说，更喜欢第一张。
第二张片子的房子太突兀，就像是照片中有一个人物，而这个人的服饰、五官都一清二楚，那么整张片子的氛围再好，也会被这个人所干扰。
第一张片子比较明显的不足，就是左边的山头被切掉了，产生不必要的紧张感。其实，镜头完全可以往上抬一点嘛！




谢谢二位的欣赏。
前面已经说了，我对这几张片子不太满意。
这几天我试图找出不满意的原因，写出来，请大家参谋一下：我想表现的主体是红土地上的投影，毫无疑问，都是拍出来了的（构思的来源见下图）。但是整张画面都有共同的问题，就是亮部、暗部基本等量，就像一个舞台，灯光把剧场的屋顶都一起打亮，你说这效果能好吗？
这是前一次拍摄的，可作为对比：

很喜欢楼下蕪湖聽雨兄的两张片子。

芜湖兄的片子总是这么有韵味，很喜欢！

45机612背 安徽黟县

祝何老师双节快乐。

红土地上的野花

舞者-4

舞者-2

俺来何老师这里是抱着看片子的心态，不管别人怎么说俺是喜欢何老的片子的。从勤奋度来讲俺就差十万八千。
要是看文字俺会去图书馆，或上其它地方。
要是打嘴仗，俺就会去大画符聚会贴，那里有意思。

何老师把人带到那里了？又或者说把自己带那去了。
这文字越来越多，照片越来越少啊！

[chairmanmaosays 编辑于 2011-12-15 20:39]

读书摘抄 《宁海林：阿恩海姆视知觉形式动力理论研究》

阿恩海姆美学思想发展的三个阶段。第一阶段，侧重于探讨艺术形式与视知觉之

间的关系，通过揭示视知觉的简化倾向和组织本能来揭示“完形”的性质。第二

阶段重心在于揭示视知觉的思维本质上，着重探讨了视知觉的思维性质，试图弥

合感性与理性、感知与思维、艺术与科学之间的裂缝。第三阶段对知觉动力在具

体艺术中的表现做了更多的思考。

艺术是建立在知觉基础上的，而知觉又存在着知觉力和对于力的结构的组织、构

建，因此，力的式样和结构对于艺术具有极其重要的意义。

有方向性的张力可视为与物体的大小、形状以及色彩经验一样，是一种真实的属

性。

力的式样是视觉活动的基本性质；只有在力的式样情况下，一个形式才是活的；

因为知觉对象的生命即是情感表现和意义，是里的活动所确定的。

1954版的《艺术与视知觉》
首先，阿恩海姆主张冲力的相互作用的整体中把握艺术品的结构。他认为艺术作

品的完形性首先表现为艺术品中的各种力构成了一个有机整体。只有通过对对各

种力的关系进行分析，才能把握作品的艺术性。
其次，艺术品中各种力的不同配置，是决定艺术品生命力的关键。
再次，阿恩海姆系统地阐述了形状、色彩、位置、空间和光线等知觉范畴中所包

含的种种能够创造张力的性质，并分析了力产生的根本原因。简单地说，阿恩海

姆认为一切知觉活动都是能动的活动，因此，视觉经验不是对物体的简单复制，

而是视知觉对刺激式样的一个加工过程。这种视知觉活动之所以是一个能动的活

动，其根本原因在于视觉刺激式样入侵并打乱了大脑电化学力场的平衡，而生理

力奋起反抗入侵的外部作用力。这种对抗的结果，就是最后生成的知觉对象。
最后，阿恩海姆指出，力的结构是艺术表现的基础。“造成表现性的基础是一种

力的结构，这种结构之所以会引起我们的兴趣，不仅在于它对拥有这种结构的客

观事物本身具有意义，而在于它对一般的物理世界和精神世界均有意义”。

1974版的《艺术与视知觉》中，阿恩海姆说：“形状、颜色以及时间等的动力属

性已经被证明是一切视觉经验不可分离的方面。如果承认这样的动力是直接及普

遍的存在，我们不仅可以把自然物体及人工制品描述得更为完善，而且我们也明

确的得到了通向探寻表现之路”。

“一件艺术品就是通过有序、平衡、集中的形式手段表现这种动力学方面的人工

制品”

挡住我道路的岩石，主要不是它的形状、尺寸和颜色，而是作为前进流程的一个

粗暴中断、挡住我前进道路的动力经验而出现的。

苏珊朗格：“要想使一种形式成为一种生命的形式，必须具备如下条件：第一，

它必须是一种动力形式。第二，它的结构必须是一种有机结构。整个结构都是由

有节奏的的活动结合在一起，这就是生命所特有的那种统一性。第四，生命的形

式所具有的特殊规律，应该是那种随着自身每一个特定的※※阶段的生长活动和

消亡活动辩证发展的规律”。

肖鹰先生说：“格式塔心理学的知觉概念，是康德的先验想象力和胡塞尔的本质

直观两种观念在心理学领域的转化物。它用场动力原理缓和了两位哲学先导的先

验主体性，但同时又为意识主体保留了在知觉组织中的创造可能和自由前提。因

此格式塔心理学成为现代艺术哲学的重要心理学基础”。

阿恩海姆直接借用物理学“场”的概念来研究视知觉与艺术形式之间的关系问题

。他借用“场”的概念主要有两个层面的含义：一个是对视知觉形式的一种整体

观；另一个是指像物理学中的磁场具有磁力一样，视知觉形式中也充满了视知觉

动力所形成的场，或者说，视知觉形式本身就是力的样式。

阿恩海姆也借用了物理学熵的概念。熵的原理是说在任何一个孤立的系统中，它

的任何一个状态，都是能量活动的一种不可逆转的减少趋势所最终达到的状态。

整个宇宙都在向平衡状态发展，在这种最终的平衡状态中，一切不对称的分布状

态都将消失。他借用熵的原理，指出视觉平衡是大脑皮层中的 生理力追求平衡状

态所生成的。

物理学“力场”的原理主要是说，“场”是一个力的系统所及的区域。在任何一

个已知的场中，力的分布最终会达到一种最规则、最对称和最简化的结构。这个

场越是孤立，场中包含的力的活动就越是自由；而力的活动越是自由，最后得到

的力的分布图式也就越是简化。

在阿恩海姆看来，视知觉决不是被动地接受，而是能创造出与客观对象相适应的

形式结构，从而具有一般思维性质的认识行为。
“视觉形象永远不是对感性材料的机械复制，而是对现实的一种创造性把握，他

把握到的形象是含有丰富的想象性、创造性、敏锐性的美的形象。”

“形式是内容的形状显现”。物体的物理性状是由它的边界决定的，通常与他的

空间属性没有关系。而知觉形状却随物体的空间方位和环境的变化而变化，它使

物体和观者的神经系统相互作用的产物。更为重要的是，从形状到形式的演变创

造性地形成了视知觉的一个格式塔，即形式与内容的统一。
“我们所寻求的形式只不过也是那种能使事物的性质被我们的视觉所理解的形体

”。可见，阿恩海姆想通过对视知觉与形状之间关系的探讨达到对事物本质的认

识，同时，事物的本质也凝结在了视知觉形式之中。

在是知觉中，既存在着相互作用的力，也存在着对这些相互作用的力进行自由配

置和组织建构的“整体场力”，这个“整体场力”应该就是“有方形性的张力”

或者说“动力”，这种力就是视觉的思维机制。
正是这种动力为任何视知觉形式带来表现、意义，并使任何视知觉成为一个活的

形式。
这些动力，就是寓于格式塔这些核心原则之内的。
因此，视知觉形式动力就是视知觉形式之完形倾向的动力。

简化原理是格式塔心理学的一项基本原理，即“在一定的条件下，视知觉倾向于

把任何刺激式样尽可能组织成最简单的结构”。
简化不是从量上而言的简单，而是着眼于结构的简单。在一种相对的意义来说，

如果一个物体用尽可能少的结构特征把复杂的材料组织成有序的整体，我们就说

这个物体是简化的。
有机体的知觉能力是随着逐渐能够把握外部事物的突出特征而发展起来的。这些

特征足以使人把事物识别出来，而且能够传达一种生动的印象，使人觉得这就是

那个事物的完整形象，从而捕捉到事物的本质。
意义也是视觉通过把事物简化成简单的结构特征得到的。
“简化要求意义的结构与呈现意义的样式的结构达成一致。这种一致性，被格式

塔心理学称为同型性”。

所谓平衡原理，就是视知觉中的各种因素在视知觉动力的作用下获得一种稳定的

、到位的配置状态。它其实就是一种优格式塔。
平衡近乎是人的一种本能需要，甚至是一种自我实现所达到的终极状态。
向平衡发展的趋势与向简化发展的趋势是一致的。
平衡之所以对艺术非常重要，在与平衡能够显示、传达内容的意义。“只有当他

被告知说，艺术品本身有一个内容。而且其中所涉及的所有对色彩和形状进行组

织活动的唯一目的，都是为了传达这个内容，只有这时他才能够理解，为什么这

样一种平衡的形式能够感染他”。
影响平衡最重要的两个因素是重力和方向。

“逆简化原理”

视知觉不仅是一种认识，而且是一种思维，具有理解力。“所谓理解力，就是从

一种难以辨识的背景或前后关系中把一种隐蔽的性质或关系识别出来的能力，这

也是一种可以导致重大发现的能力”。

“观看一个物体，就是在进行某种抽象活动”。

20世纪西方现代艺术和审美的一个主导趋势，就是走向抽象。
从1905到1915，主要是借助后印象派和塞尚所初步发展出来的艺术语汇，完成了

艺术形式对自然形式和物象的脱离，建立起抽象形式的艺术表达。这个期间所形

成的抽象是未脱净物象痕迹的“具象抽象”，主要艺术流派有：野兽派、立体派

、未来主义、早期表现主义和后来的超现实主义。
从1916到50年代，此间艺术已彻底摆脱了自然形式和物象，建立了纯粹抽象形式

的艺术语言，形成了不指称任何外部事物和现实的、以纯粹的形式因素构成的艺

术。此间所形成的抽象是一种完全的非具象抽象。艺术流派有：抽象表现主义、

构成主义、极少主义和概念艺术等。

一般普遍性或抽象性并不取决于意向本身的固有性质，而是存在于该意向与它代

表的东西之间的关系中，一旦它被我们人看作是从一个更复杂的实体或某一类实

体中提取出来的东西，就即刻成为抽象的了。

处于意向尺度最低抽象水平的时复制性意象，它将导致对自然物的机械模仿或复

制；处于意向最高抽象水平的是非模仿形式，它将是一些严正的几何图形，不符

合人类创造多样性的本性，同样引不起人们的兴趣。
“一幅作品，尽管它是完完全全抽象的，也应该具有写实主义作品描绘具体丰富

的人生时所使用的那些形式的复杂性；反之，对于一幅完全写实的绘画来说，为

了使自己具有意味，具有较广泛的代表性和较强烈的情感表现力，就必须使这种

绘画再现的形式向纯形式靠拢，使之更接近于非模仿艺术中哪种较直接的体现方

式”。
所以艺术家在创造其作品时，就要尽其最大努力，去创造一种最强有力、最纯粹

和最精确地体现他自己有意或无意想要传达的那种意义的形式。

意象主要由视知觉“整体到局部”的抽象选取、视知觉加工以及随两者产生的“

意”的生发活动构建而成的。
出现于视域中的任何一个事物，它的样相或外观都是由他在总体结构中的位置和

作用决定的，而且其本身也会在这一总体结构的影响下发生根本的变化。
在意象的生成过程中，视知觉在“从整体到部分”的抽象选取的同时，它还基于

简化、平衡等原理对视觉对象进行加工，这里主要表现为“补足”和“重构”两

种加工活动。
究竟是什么东西使得一件作品不再是对一个特殊事件或事物的图解？这就是人们

在他的意象中看到的那种埋置于其中的抽象的形式。正由于它是抽象的，所以是

一种具有一般普遍性的式样。这种式样也同其它一切普遍性的东西一样，以它的

特殊表象再现出一类事物的本质。

倾斜 变形 频闪

中心的力量

表现性是艺术的基本特征之一。表现的内容是视觉对象的外观形式；表现性只有

通过视知觉形式动力才能呈现出来；具有表现性的东西可以是有机行为方式也可

以是无机的行为方式。
艺术的表现就是视知觉对视觉对象外观形式的直接经验，直接经验到的就是视知

觉形式动力。从大脑生理机制来讲，情感等精神活动也是在大脑视域呈现为动力

式样。因此，在知觉层面，由于视知觉抽象出视觉对象的动力式样，与大脑场中

自由配置的动力实现了统一，生成了艺术品的形式动力意象，这样艺术表现就得

以实现。而且，视知觉形式动力最自然最深刻的象征意义，当这种动力属性能够

象征某种人类命运时。表现性就会呈现出一种更为深刻的意义。

艺术的首要目的是认知功能，而认知功能是凭借视知觉抽象出的视知觉对象的形

式动力得以实现的。
只有把艺术看成一种尝试，一种通过人的视觉捕捉和传达出的形状、色彩和运动

来理解我们存在的意义的最基本的尝试时，艺术才有意义。
美、完善、和谐、次序等等，的确能通过呈现一个合乎人类需要的世界使人幸福

和快乐，但他们同时又是促使一个认识性的陈述变得清晰、连贯和易于理解的不

可缺少的条件，人们之所以感到美，乃是表达的类容和表达的方式之间达到同型

性对应的结果。

艺术史上曾有过关于艺术是表现还是在线的激烈争论。现在的主导趋向一般认为

，在线和表现都不是绝对的，只是在一件艺术品中的再现成分或表现成分多一些

、少一些的问题。阿恩海姆把他们视为视知觉形式动力的呈现，从而使艺术的再

现与表现统一起来，他们也不再是评判艺术品好坏的标准。

阿恩海姆理论研究的有效性范围，就是他力图探寻视知觉形式构建的普遍基础，

而不是去研究视知觉形式构建的※※差异和个体差异。

这有何难？俺告你，就一个字＂真＂。您琢磨一下。不用回俺。