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石雕罗汉-披风罗汉 宋

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披风罗汉头蒙长巾，身披袈裟，结跏趺座于台上，双目微闭，似乎在坐禅。

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石雕罗汉－降龙罗汉　宋

1980年在陕西富县直罗镇柏山寺塔内第四层龛洞中发现

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　　共4件，高27-30厘米，是北宋时期重修柏山寺塔的遗物，均由黄砂石雕刻而成。罗汉也称“阿罗汉”，是小乘佛教理想中的最高果位。按照佛经的说法有三种含义：一能杀贼，断除贪、嗔、痴等烦恼；二应供众生供养；三无生，不受生死轮回。
　　降龙罗汉：弓膝坐于蛟龙纹台座之上，面像威猛庄严，一手握拳置于膝上，一手拄地，给人一种威慑力。

以下内容由 情枭的黎明 于 2012-8-29 20:08 补充
      据法住记所载，十六尊罗汉承佛敕命，永住世间守护正法，即：一宾头卢跋罗堕阇、二迦诺迦伐蹉、三迦诺迦跋厘堕阇、四苏频陀、五诺矩罗、六跋陀罗、七迦理迦、八伐阇罗弗多罗、九戍博迦、十半托迦、十一罗怙罗、十二那伽犀那、十三因揭陀、十四伐那婆斯、十五阿氏多、十六注荼半托迦。此外盛传于世的十八罗汉，即十六罗汉外再加绘达摩多罗尊者与布袋和尚，或降龙、伏虎二尊者。 　　其实，十八罗汉最初只有16位，它主要流行于唐代，至唐末，开始出现十八罗汉，到宋朝时，则盛行十八罗汉了。

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跪拜俑 宋

祝贺，祝贺！

沾沾喜气

祝贺黎明兄荣登无忌首页！ 本帖最后由 高原鼠兔 于 2012-8-29 12:04 编辑

说到耀州磁，就不能不提下面这件国宝：

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青釉提梁倒注瓷壶，

1968年陕西彬县出土,高18.3cm，腹径14.3cm，腹深12cm

        这件造型独特、构思巧妙的倒灌壶，胎质坚细，呈灰白色，釉色淡青而略泛灰，光泽莹润。壶身呈圆形，盖、梁、身连为一体。象征性的壶盖为柿蒂形，提梁是一只伏卧着、圆眼短嘴的凤凰。壶嘴为一张口侧卧的母狮，一只幼狮正在腹下吮吸乳汁，非常生动，活泼可爱。壶身一周饰有凸雕的缠枝牡丹花，下饰一周仰莲瓣，纹饰简洁明快。壶底部中心有五瓣梅花孔，灌水时将壶倒置，水从母狮口外流时为盛满，因壶内有漏柱与水相隔，所以底部虽有孔而不会漏。这是利用了“连通容器内液面等高”的物理原理，反映了工匠艺人的睿智巧思。 　
　　这件壶属于“耀州窑”的产品。耀州窑是※※古代北方著名的八大名窑之一，它始于唐，兴于宋，衰落于明，以生产工艺精湛的刻花青瓷驰名中外。刻花技艺是先用刀具垂直刻出纹样轮廓，再在纹样旁用刀具斜刻，并剔去倒痕中的底泥，使纹样微凸，然后施釉烧制。成品花纹清晰，层次分明，釉色晶莹透亮，有很强的立体效果。这件青瓷刻花倒灌壶实为耀州窑一件罕见的珍品. 本帖最后由 情枭的黎明 于 2012-8-29 10:57 编辑

图文并茂

黎明兄这里有图文详解， 可以坐下来慢慢欣赏。

这种精湛工艺，真是巅峰之作。

国宝金盆

这次在陕博三个展厅仅仅停留了不到两个小时，并不知道何家村的主要珍宝都转移到特展厅内，无缘一睹，只能抱憾，不过这到给了一个再次来西安的理由.......

上最后一件何家村珍宝，也是最后一件隋唐部分的文物：

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赤金盆

高6.5厘米，口径28.9厘米，重2075克

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      盆，是容器，也用作洗涤或盥洗，从古至今，是一种被广泛使用的生活实用器。用陶制盆早在新石器时代就已出现，用金银贵金属制作盆则出现于文明发达石器。而金盆则只有地位尊贵的皇室贵族才可以使用。
    唐代，金盆是皇宫内常用的洗漱器具。根据《资治通鉴》卷216的记载：皇子女出生三天，要郑重地为小儿举行出生后的首次仪礼，因为仪式一定要包括给婴儿洗浴，故叫“洗三”，或“洗儿会”，而举行这个仪式必须使用金盆，所以进行仪式的金盆也被称为“洗儿盆”。这个重达两公斤的金盆极可能就是唐代皇室举行“洗儿会”的“洗儿盆”。
　　王建《宫词》之七十一中就是对于唐皇室“洗儿会”的描述：日高殿里有香烟，万岁声长动九天。妃子院中初降诞，内人争乞洗儿钱。
  　　这件金盆 为赤金锤打成型，器体厚重，盆口略外侈，形成便于手捉的边沿。器壁光滑规整，由内底中心点处向外有密集的粗细不一的螺旋纹，一直延续到腹壁，这是加工时的痕迹。何家村窖藏一共出土了两件金盆，金盆的内外壁留有许多擦痕、磨痕、斑痕，从这些痕迹分析，这应该是一件使用器。
         金盆虽然通体光素无纹，但却厚重大方，显得高贵、典雅、殷实、富足。透射出不同寻常的豪华大气。何家村窖藏一共出土了两件金盆，另外一件金盆与这件形制、大小几乎相同。这是迄今为止考古发现的唯一两件唐代金盆，也是现存时代最早、分量最重的古代金盆。

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鎏金蔓草蝴蝶纹银钗

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      唐代文化处于一个内外交流非常活跃的时代，外来文化激荡产生出许多新的文化现象。1000多年后的今天，同样是一个开放的、多元文化并存的时代，外来文化从强势到与传统文化逐渐融合，如同唐代佛教文化从一种外来文化形式完全融入到中国传统文化中，成为儒、释、道完全并存的新传统一样。唐代花钗文化现象，折射出的同样是文化综合之后的产物。今天的首饰设计，同样可以从东西方文化中吸取、提炼有益的元素，从而建立符合当下的服饰文化现象。
　　隋唐时期，随着金银工艺的成熟，出现了一种钗头錾刻、镂空成不同纹样花形的花钗。通常，一副花钗纹样相同、两两相对，分别左右对称地插在发髻上。花钗作为地位等级的一个象征，佩戴的多寡有其定制。根据《新唐书・舆服制》记载：“一品花钗九树，二品花钗八树，三品花钗七树，四品花钗六树……”，也就是说，花钗的佩戴者为贵族阶层而非大众百姓，因而其制作工艺、纹样都极尽奢华。
     金银花钗制作的工艺难度，在于其钗头部分，镂空时，金银板材难以固定，而镂空部分又较多，只留下花卉的茎脉部分。以西安何家村出土的鎏金蔓草蝴蝶纹银钗为例，银钗全长35.4厘米，整体体量对于实用首饰而言可谓大体量首饰了，但钗头部分宽约5.6厘米、长14.7厘米；最为精妙的是其上镂空而成的蝴蝶纹，如同剪纸一般细微的线条刻画出蝴蝶的双翅，每一根线条都十分精巧、流畅，蝴蝶的形态栩栩如生、展翅欲飞。镂空形态的边缘轮廓形与花纹的錾刻线天衣无缝地相衔接，整体形态气韵生动。这要求手工艺制作者能够准确地抓住物象的神韵，对形态的认知和扑捉能力有极高的水平，技术娴熟，且能够稳、准、狠地将其表达出来。根据花钗成双成对的特点，在錾刻镂空之前，手工艺者应先绘制出粉本，通过粉本进行形态的复制，从而使钗头两两纹样基本一样。
　　蝴蝶蝶尾的镂空部分极细，最细处形如发丝，有如剪刀在纸上剪刻出来的一股。这就需要将花钗固定在胶版上(用松香、细土和油熬制而成的一种胶)，用锋利的刻刀直接錾刻出来，剔除不要的部分，有如漆或陶瓷中的踢花工艺。这也是为什么说镂空工艺是錾刻工艺的一种特殊形式的原因。
　　从鎏金蔓草蝴蝶纹银钗的器形、纹样，可以窥见唐代金银工艺处于巅峰的一斑。高趟的制作工艺，将花钗制作的形态、神态都如出化境，技术与艺术高度统一；花钗的形态、纹样，反过来也承载了精湛的制作工艺，使得花钗的实用性与审美性完美结合。唐代金银花钗所呈现出来的时代特质，也必然有相应的器形、纹样及制作工艺与之相匹配。唐代的金银花钗的器形、纹样及制作工艺所承载的文化现象，可以成为今天人们去解读唐代的社会生活、生产技术水平和文化面貌的第一手资料，成为打开唐代文化相互影响、交流、传播、整合的一扇大门。

延伸阅读
唐代金银花钗对现代首饰设计的启示

本帖最后由 情枭的黎明 于 2012-8-28 19:37 编辑

403
素面银碗

墨书标注重量:十两。

第400帖了，在隋唐文物篇最后，给大家介绍何家村的惊世出土文物：

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      1970年秋天，西安市南郊何家村的陕西省公安厅收容遣送站，一座两层高的楼房正在施工中。何家村虽然名为“村”，实际上距离市中心很近，距离著名的西安城墙含光门仅仅一千米左右，而现存的明城墙含光门恰恰就位于唐皇城南墙偏西的唐含光门，而且元明两代的筑城者利用了唐皇城的残墙，恰好把唐含光门完整的保存了下来。10月5日，工程刚开始，施工队正在进行土方挖掘，仅仅在距地面0.8米处，在基坑的一个角落里，挖出了一个高65厘米、腹径60厘米的大陶瓮，陶瓮很粗糙，有封口，看不出有什么特别之处。工人好奇的打开了其中一个陶瓮，发现其中盛满了明闪闪的金银财宝。考古队迅速赶到封锁了现场，并开始继续发掘，10月11日在第一个陶瓮出土地点的北侧不远处，又一个陶瓮出土，不同的是这会不仅仅发现了陶瓮，还发现了高30厘米、腹径25厘米的密封大银罐。这保存完好的两瓮一罐被送至文保部门打开，共出土了各类器物一千多件，包括金银器皿271件，银铤8件，银饼22件，唐兽首玛瑙杯1件，银板60件，金、银、铜钱币466枚，玛瑙器3件，琉璃器1件，水晶器1件，玉带10幅，玉臂环1对，金饰品13件，另有金箔、玉材、宝石等无价之宝，这就是著名的“何家村窖藏”。
       这批文物中被定为中国国宝级文物的有3件，定为中国国家一级文物的有数十件。 兽首玛瑙杯：海内孤品，中国※※禁止其出境。鸳鸯莲瓣纹金碗：被定为中国国宝级文物。鎏金舞马衔杯纹仿皮囊银壶：被定为中国国宝级文物。 鎏金鹦鹉纹提梁银罐：被定为中国国宝级文物。何家村出土的金银器的数量非常大，价值非常高。经实测何家村唐代窖藏金器总重达298两（唐大两，合今45克），银器总重3700多两（唐大两），再外加十副玉带，它们的总价值在唐代大约折合黄金900——1000两，铜钱3830万钱。  
　　通过对这些金银器的器型和花纹进行分析，最终确定这是一处唐代窖藏。 考古工作者经过钻探并对照文献，初步判断现在何家村的位置是在唐代长安城兴化坊中部偏西南处。
　　郭沫若在《出土文物二三事》中考证，这批文物“为唐玄宗李隆基天宝十五年（公元756年）6月因安禄山之乱逃奔四川时邠王李守礼后人所窖藏”。他认为这批窖藏文物是邠王府中的财物，可能是在“安史之乱”时仓促埋下而后来未能挖出，所以才保留到现代。而陕西※※博物馆和北京大学的学者考证，何家村窖藏的主人是唐代尚书租庸使刘震，窖藏埋藏年代应为唐德宗建中四年（783年）的泾原兵变时，也因兵乱保存到现代。 　　
        何家村窖藏的制作工艺代表了唐代的最高水平。何家村金银器使我们对唐代的金属冶炼、机械设计及加工、焊接、贵金属制作等都有了直观、深入的认识。专家推测当时可能已经使用简单车床对材料进行切削、抛光，窖藏文物的焊接、铆、镀、刻、凿等的工艺技术已达到较高的水平，同时大量优质银器的出现也表明当时冶银技术的进步。 　
     　何家村窖藏出土的银铤、银饼、银板上面留有文字，这些文字涉及到年号、地区、赋役种类等，这可以帮助我们进一步了解唐代的经济制度。此外22枚银饼中有4枚是庸调银饼，为庸调银实物的首次发现。
        由于此前出土的唐代器物大多数是陵墓中的随葬品，与现实使用的器物有一定的区别，而何家村这批稀世珍宝却充满了浓郁的唐代生活气息，它把唐代贵族的生活状态生动地展示在我们面前，透过这些精美绝伦的文物，让我们仿佛穿越时空，回到那个浪漫、开放、璀璨的大唐年代.....

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鸳鸯莲瓣纹金碗

高5.5cm，口径cm，足径cm。1970年陕西西安何家村窖藏内出土。金碗共出两件。

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        敞口，鼓腹，喇叭形圈足。锤击成型，纹饰平錾，通身鱼子纹地。外腹部錾出两层仰莲瓣，每层十瓣。上层莲瓣内分别錾出狐、兔、獐、鹿、鹦鹉、鸳鸯等珍禽异兽及花草。走兽或走或奔，富有动态；禽鸟或飞翔或栖息，动静结合。下层莲瓣内均錾刻忍冬花草。碗内底中心，是一朵蔷薇式团花，外底中心则錾刻一只回首的鸳鸯，周围饰有忍冬云纹。圈足饰方胜纹，一整两破的菱形花纹图案，实为简化了的四瓣莲花纹。足底边缘饰联珠纹一周。
       这是唐代金银器中仅见的最堂皇的金碗。 在圈足内的装饰主题是鸳鸯。《古今注》云：“鸳鸯，水鸟，凫类也。雌雄未尝相离。人得其一，则一思而至于死。故曰‘匹马’。”古人以诗赋形式对鸳鸯之贞情、艳丽多所咏颂。唐代著名诗人李商隐有《鸳鸯》七绝一首：“雌去雄飞万里天，云罗满眼泪潸然。不须长结风波愿，锁向金笼始两全。”唐代诗人吴融也有七绝一首：“翠翅红颈复金衣，滩上双双去又归。长短死生无两处，可怜黄鹄爱分飞。”这些诗歌都说明了人们喜爱鸳鸯的缘由，所以，鸳鸯是有唐一代珍禽装饰中的主要纹样之一。 　　
       两碗内壁分别墨书“九两半”、“九两三”，应是碗的重量。墨书标重显示两碗重量略有差异，但现今天平实测重量相同。这种墨书标重在何家村窖藏及其他窖藏的金银器中常常见到，这是唐代管理金银器留下的痕迹。大家还记得《红楼梦》中，丫头鸳鸯是替贾母掌管金银器的，每次使用后，都要称重后入藏。唐代金银器掌管者，为防止以轻换重，在每件器物上往往都以墨书标重，有的直接錾刻出重量，反映了金银器在人们以上中的重要地位。
    　鸳鸯莲瓣纹金碗所采用的装饰手法，称为适合纹样构图。它是将要装饰的器物划分成许多小区间，然后给这些小区间填以适合纹样。通过每个小区间的装饰，达到美化整个器物的目的。这种手法常见于初、盛唐，中晚唐就不多见了。
        金碗实物出土罕见，文字记载亦不多。《唐摭言》曾说：“王源中文宗时为翰林承旨，暇日与诸昆季蹴踘，毬子误中源中之额，薄有所损。俄有急召比至，上讶之。源中具以上闻。上曰：‘卿大雍睦。’命赐酒二盘，每盘贮十金椀，每椀各容一升许。宣令并椀赐之。源中饮之无余，略无醉容。”可见，金椀多为皇帝所使用，由此可知何家村鸳鸯莲瓣纹金碗的珍贵了。 　
　     鸳鸯莲瓣纹金碗是为数不多的非唯一的、而且两件都是国宝级文物的文物珍宝。 本帖最后由 情枭的黎明 于 2012-8-28 14:23 编辑

补一个前面第四部分遗漏的文物

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墓砖 十六国/前秦