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看见署名， 没有看到Giorgio?!

不好意思， 是ZT百度百科， 也没有细看， 真是露怯了！

我说你那回覆里take my breath away说了两遍，还把壮志凌云说成了壮志雄心，汤姆克鲁斯倒是演过部大地雄心。
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Take My Breath Away是老歌。

欢迎抢生意！
上他的照片一张你老兄继续

看看吧，有机会慢慢补充。反正我没有上的还是不少，不过只能凭心血来潮就是了。

Giorgio Moroder, Daft Punk 这种电子配乐。Epic Soundtrack?!
Burt Bacharach,

还有一些黑人的爵士配乐
比如著名的Shaft(Isaac Hayes), Superfly(Curtis Mayfield) 你准备介绍吗？

欧洲，我一直想去却又没去成的地方！风光真的好漂亮！！拍得非常好！
不过，老莫的《The Untouchable》的配乐稍微现代了点。其实，另一位意大利作曲家Pino Donaggio虽然名气小些，但其配乐更具古典味，感觉也更配你这个视频的风光。我引用了《茜茜公主》里的两段，配上基本天衣无缝，都应该没有问题。你不妨把视频静音听这个，看看哪个感觉更好些。

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就在我准备最后几位要不要上时，你老兄顶贴了。
你去威尼斯不上威瓦尔迪，基本上就是极不合格的音乐爱好者了。不过我现在没法听，回家听听有没有错。

01. 黄河绝恋  作曲：李戈

很可惜的是，我只有李戈这张专集，在虾米上也只有这一张专辑。不过，光这张专集已经足够了。这是张交响风格很强烈的配乐，流畅而大气，小提琴奏出的主题不仅温馨迷人，也让人沉醉，整体配乐可以用交响诗来形容。基本来讲可以比较轻松的入选我的Top 100清单。电影，忘记了，似乎看头不大，不看也罢。光听这个音乐迷死人了，足矣！
强烈推荐下！可惜他的其它专辑都看不见！
[flash]http://www_xiami_com/widget/0_1769362258,1769362259,1769362264,1769362267,_235_346_FF8719_494949/multiPlayer.swf[/flash]转：在夕阳的映照下，她从黄土高坡上走来,一步一走向波涛汹涌, 滚滚奔流的黄河, 提琴与钢琴一声紧一声, 相续提升紧逼的乐潮,如她胸中克制着的乡情乡恋, 随着向黄河迈进的每一步逐次加剧, 冲撞着她心里那道企图竭力抑制的“大闸”, 犹如静水下的潜流奔腾储力, 犹如蕴藏的在山底炙热的岩浆，犹如经年累月的洪瀑，在胸中翻腾、冲撞、敲击、呼喝、挣扎…… 走近了,终于走近了,走到黄河边上。那涛声如雷, 水势如瀑, 似一柄利剑,一把重斧,一下子劈开了胸中久久克制的大闸。顿时，那储蓄压抑已久的情感终于挣脱了羁绊, 咆哮着, 轰鸣着, 高歌吟吭, 以一泄千里之势破门而去…… 她展开双臂,面对怒涛不绝的黄河之水, 让心里的喜忧悲愤，让心里的思念情恋， 一无保留地释放出去,融化在黄河奔腾的吼声中…… 听完或者说是看完朋友介绍的《黄河绝恋》主题曲――夕阳山顶，只觉得心被狠狠的揉搓了一下，或者说不留神被折磨了一下。单凭这5分多钟的画面再配以这弦律，已足以让人几次热泪盈眶了，如果是看影片该是怎样的情景？我想我是不会看这个片子，可似乎又有什么在吸引着我。。。。 想起从前每每看过类似的影片后，整个人会深陷在故事里，无论是情绪或是心情总会半天回不过味来。就好比被霜打过的麦子，忽又迎来一个艳阳天，无论如何也无法马上将头抬起来的。 小提琴的独奏最像是爱人、老友在委婉地向你倾述着。一直以来我都认为，没有那一种乐器如小提琴般如歌如泣的表现凄美的画面了。那已不仅仅是琴弦上的演奏，而变成了心灵的呼吸。 这弦律让我想起了“梁祝”,同样的委婉倾述，同样的跌宕起伏，间或有一点柔情和甜蜜，但最终都逃不出同样凄美的画面，只是这首“夕阳山顶”似乎多了一点大气、磅礴昂扬的气势。 每一种乐器都有它的宿命，就和人一样。提琴的宿命就似这弦律，用来解读这世界上千千万万的可遇不可求、读懂读不懂、魂萦梦牵、缥缈亦真的情和事了。

02. 托斯卡尼 我想起你  作曲：李欣芸

本来应该推荐她的《练习曲》的配乐的，不过不知道为什么虾米下架了，所以只好找了这张《托斯卡尼 我想起你》来顶一下了。虽然不是电影配乐，不过就风格却像极了。而且她的好多专辑都差不多。
怎么说呢，很好听，很清新，很放松，很治愈，随便听听感觉好极了，有女性特有的细腻感受。最后一首我女儿也非常喜欢！推荐听听！
不过，想要听出更多的东西就算了。这个和汪国真席慕容的诗差不多，很好看很有味，但如果你想读出杜蒲和李白的情怀，或者是李煜的词中的那种感伤，那就算了，那不是一个档次的。
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122. 李欣芸座：牡羊座

国小：台北市永吉国小。加入台北※※※儿童合唱团，与许景淳、黄韵玲、赵咏华等同团；曾前往欧洲巡回表演，从此爱上欧洲。

中学：光仁音乐班国二开始写歌；发表第一首作品“隔夜茶”。

大学：东吴音乐系主修大提琴；参加水晶音乐季。开始参与唱片工作，编曲、制作叶树茵的“失业男子”、陈明章《下午的一出戏》、《戏蚂蚁》、《配乐勿语》等。

大事记

1991 与林炜哲、金木义则、李守信组成“BABOO”，出版《新台币》专辑

1993 参与《少年耶安啦》、《我的美丽与哀愁》、《只要为你活一天》等电影配乐的编曲

1995 前往美国波士顿柏克里音乐学院，修爵士作曲与现代流行编曲

1998 和作曲家 Mason Daring 合作，为 HBO 电视系列短片“From the earth to the moon”写配乐；回台，独力完成何欣穗《完美小姐》专辑制作，并获金曲奖提名

1999 陆续为许茹芸、陈绮贞、赵咏华、脱拉库、李心洁、苏慧伦、锦绣二重唱等艺人团体制作编曲

2000 七月，为个人专辑往返于台北、波士顿、洛杉矶之间

2001 九月、十月 欣芸为【失恋杂志七】主题《我再也不会这样爱一个人了》特别制作一张《音乐爱情短片》，全长 30 分钟 28 秒，精采的主题爱情故事配合叙述者寂寞的声音、动人的配乐融合一个视觉、听觉与感觉的音乐短片，片中更搜录一首欣芸亲自演唱的歌曲“走到这里”及专辑中歌曲片段音乐，为网络文学杂志破天荒首次并融文字创作与音乐创作完美的结合

2002 二月，前往 Los Angeles Sunset Blvd Studio 制作由美国哥伦比亚公司制片、陈国富执导的电影配乐《双瞳 - Double Vision》

2003 制作张艾嘉执导的电影“20，30，40”主打歌 -- “短歌”以及“Good or Bad”；为梁咏琪“慌心假期” 制作编曲；开始定期为数位时尚杂志撰写每月专栏

2004 制作“月光 薰衣草” 专辑；“吃早餐”收录于《Is Project 2》；作曲及制作台积电广告音乐 “无悔的青春”瓶中信篇

李欣芸，曾担任陈明章、叶树茵、何欣穗、陈绮贞、李心洁、梁咏琪、林嘉欣等多位歌手的音乐制作，她以独特细腻的弦乐编曲在流行音乐界独树一帜，也替《双瞳》、《我的美丽与哀愁》、《少年耶 安啦》多部台湾电影谱写配乐。13 岁就读光仁音乐班时她开始写歌，严谨的古典音乐训练并没有局限她的路途。91年与林炜哲、金木义则、李守信所组的“Baboo 乐团”，开创当时台湾流行音乐史上的另类前卫。

她的音乐有时温暖甜蜜，有时却暗潮汹涌，充满神秘。我们在“Drive”中听见了那个一直在辩证自己、尝试各种可能性的李欣芸。这张专辑收录她在美国 Berklee 音乐学院求学期间的创作。远离家乡的寂寞、怀疑人生的思索、渴望恋爱的心境……，都一一谱写在 Bossa Nova 的阳光中、Jazz 的草香味里。

为了“Drive”，她独立往返于异乡与家中间，在候机室、波士顿的地下练团室和洛杉矶的录音间穿梭，这鼓毅力感动了“波士顿交响乐团”，让祖父级的小提琴家、大提琴家破例为她跨刀演奏。也获得葛莱美奖金牌混音师 Bob Clearmountain 的赏识，让这位曾为替大卫鲍伊、丽莎洛普等、可儿家族等明星操刀的师父，帮她担纲混音。

“Drive”如电影情节般，一开始她酝酿着神秘氛围，让我们在虚实交错的布景中穿梭，感受迎风而来的自在奔放，在弦乐与钢琴的牵引下，暗置深层流动的伏笔，让人不自觉陷落于孤独、迷惘中……

音乐制作人李欣芸，很难把她跟恐怖片联想一起，轻声细语，姿态优雅。但她却是惊悚电影“双瞳”的幕后配乐，擅长以管弦乐编曲，营造神秘诡异的氛围，一种不寒而栗的震撼。她同时也是林嘉欣、许如芸、李心洁、苏慧伦这些玉女偶像歌手的编曲制作人，在歌里创造甜美梦幻的情境，属于小女孩的纯真无邪。音乐的样貌变化多端，是她对个人创作的挑战，也点出她复杂多变的音乐创作面。

从光仁音乐班到美国波士顿 Berklee 音乐学院，正统的古典音乐背景，并没有把她留在学术殿堂里。高中时代一个人留在琴房，泰半时间都在弹自己的创作。大学兼钢琴家教，除了教※※奏技巧外，还会指引学生如何创作。学生时代主修古典钢琴与小提琴，当同学都在演奏着古典乐章，一心朝学术路线发展时，她参加水晶音乐季，开始参与流行音乐界的工作。为叶树茵“失业男子”、陈明章《下午的一出戏》、《戏蚂蚁》、《配乐勿语》等编曲制作。毕业后与林炜哲、金木义则、李守信组成“Baboo”乐团，开创当时流行音乐界的前卫另类，Baboo 乐团的《新台币》专辑，更是唱片收藏家必备的经典。

当生命最脆弱，情感最困惑的时刻，似乎只有创作是唯一的出口。95 年她只身前往美国波士顿 Berklee 音乐学院求学，找寻关于音乐关于人生的答案。“Drive” By Yesya 里头的歌就是在这样的心境中酝酿而出。理想与现实中的拉扯，家乡与异地的错乱，让她写下“Trouble Mind”里头那种思绪扯乱头发，亟欲停止分裂的心境。第一首歌“Drive”写下她第一次学会开车，那种手握方向盘，享受绝对自由遨翔的快感。自己是生命路途中的 Driver，沿途风景如同过往记忆，光怪陆离不停退后，所有的激情或阴霾，也终将释怀。欣芸喜爱开车旅行，“那是最棒的旅行经验。在北欧旅行一路开到山顶峰，惊见一片白茫茫的雪崖和冰河”，只属于自己的一方风景，只有在单独的“Drive”中才会遇见。最早的音乐旅行经验始自国小，在念永吉国小时，她加入台北※※※儿童合唱团，与许景淳、黄韵玲、赵咏华同团，当时合唱团曾前往欧洲巡回表演，她从此爱上旅行。深厚的古典音乐背景，让她可以不凭藉任何乐器辅助而单单凭想像以纸谱创作，在旅行中更能随兴自在地“走到哪写到哪”。

在制作“Drive”这张专辑时，身兼歌手、制作人的身份独自奔波往返于波士顿、洛杉矶与台北的练团室与录音室。在波士顿修习“爵士作曲与现代编曲”期间，她没有安静的待在学术殿堂内，而跑遍庞克的、摇滚的、爵士的、古典的大小音乐会，跟世界各地的音乐人合作交流。在学期间和作曲家 Mason Daring 合作，为 HBO 电视系列短片“From The Earth To The Moon”编写配乐。

她独到的细腻特质和音乐才华，令享誉世界的“波士顿交响乐团”刮目相看。这些年过半百的祖父级小提琴家、大提琴家、钢琴家等破例为她跨刀演奏，在“So Cold”里面展现管弦原音乐器的悠远空间感和繁复的听觉层次，有一种身坠大海迷离渺茫的梦幻。她笑称自己总是运气好，在制作过程中，居然获得葛莱美奖混音师 Bob Clearmountain 的赏识，协助担纲混音，在这位曾制作过大卫鲍伊、丽莎洛普、可儿家族、布莱恩亚当斯等大牌歌手的混音师操刀下，交响乐团的原音演奏层次分明，更衬托出她音乐情境中迷离悠远的空间感。

98 年返台，独力完成 Ciacia 何欣穗《完美小姐》专辑制作，获得 11 届金曲奖最佳专辑制作人提名。2000 年制作脱拉库乐团主打歌，充满夏日阳光活力的“飞向阳光飞向你”。其他制作编曲散见苏慧伦“懒人日记”、“恋恋真言”、许如芸、李心洁等玉女偶像歌手的专辑，为她们谱写细腻温柔乐曲，刻画女孩最纯真柔情的一面。

电影配乐作品：2002 年惊悚电影《双瞳》配乐。侯孝贤监制《少年耶 安啦》。陈国富执导《我的美丽与哀愁》《只要为你活一天》。

流行音乐作品：98年独立制作何欣穗《完美小姐》专辑获金曲奖提名。为叶树茵“失业男子”。陈明章《下午的一出戏》。许茹芸、赵咏华、脱拉库、李心洁、苏慧伦、锦绣二重唱、林嘉欣等歌手编曲制作。

03. 优雅的世界  作曲：菅野洋子

这个韩国人演的电影很有意思。音乐居然写得也非常不错，很有JAZZ的懒散和一丝丝的俏皮，也像极一个小女人的情怀，听着听着还能让人会心一笑。推荐下！

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要有大家说话的地方和权利。不要因为可能知道或者凑巧知道就一味地藐视和居高临下地讲话或者教训。大家是来交流和聊天的，不是来当孙子的。